Saltar al contenido

Etiqueta: La Buena Vida

Publican de modo ilegal canciones de La Buena Vida en internet

Fue flor de un día. Los temas más celebrados del desaparecido grupo donostiarra La Buena Vida, uno de los mayores representantes del pop independiente nacional de los años 90, brotaron en las plataformas de streaming a principios de esta semana. La ausencia durante tantos años de estos álbumes publicados en el sello Siesta se veía recompensada por este acceso digital e inmediato a las melodías preciosistas que hasta ahora solo estaban disponibles en CD o vinilo.

El revuelo en el mundo “indie” fue considerable, con cientos de fans celebrando la medida. Alegría que se convirtió en tristeza cuando las composiciones desaparecían en la mañana de ayer. Oyentes que quedaron, parafraseando una de las las melodías más conocidas del combo, en mitad de una “tormenta en la mañana de la vida”. ¿Cuál fue la razón de la desaparición? La subida a internet de esas piezas las había realizado una empresa sin permiso para ello. No es extraño que a través de distribuidoras internacionales aparezcan en Spotify y similares grabaciones no autorizadas por los artistas ni el sello, como ha sido el caso, en concreto a través de una firma rusa.

El caso se ha denunciado y las plataformas han retirado las canciones afectadas. Hay que recordar que La Buena Vida sí que cuenta con discos publicados de manera oficial en estos servicios de escucha (“Vidania”, “Álbum”), los cuales no se han visto afectados por esta medida.

El conjunto donostiarra, que no ha querido hacer declaraciones, no es la única afectada por estas prácticas ilegales. “En 2020 se estimaba que entre el 3 y el 10 % de toda la actividad de transmisión de estos sistemas era un fraude. Hoy podemos afirmar que es al menos del 10%, y un número superior a ese en algunas regiones”, escribió Beatdapp, la startup que lucha contra el fraude.

La Buena Vida fue una formación en activo entre 1988 y 2011, cuando el fallecimiento de su bajista Pedro San Martín acabó por disolver el grupo. Grabaron siete álbumes y varios discos breves. Ellos fueron, junto con formaciones como Le Mans o Family, las cabezas más visibles de lo que la prensa denominó “Donosti Sound”, una corriente musical “indie pop” que ubicaron en la capital guipuzcoana.
Desparecida La Buena Vida los ex-miembros Mikel Aguirre, José Luis Lanzagorta e Iñaki de Lucas fundaron el grupo Amateur. Otros integrantes como Javier Sánchez y Borja Sánchez lanzaron su proyecto AMA. Ambas agrupaciones siguen en activo hoy en día.

Donostikluba 2015: cumpleaños total

El donostiarra barrio de Egia será, una vez más, el “place to be” este fin de semana. La zona vuelve a acoger una edición del Festival Donostikluba muy especial: La décima en su andadura. La sala Gastezsena y el edificio que la alberga, La Casa de Cultura situada en la calle Baztán, volverán a ser el centro de las actividades.

Lejos queda aquel arranque con el que quisieron romper la sequía de eventos “indies” con las actuaciones de Ainara Legardon, Virus, 12Twelve, Gecko Turner, Andy Smith o Floro. “En 2005 nuestra capital era un desierto en invierno”, nos cuenta Sergio Cruzado, programador musical de esta propuesta. “El verano contaba con grandes momentos como el Jazzaldia, pero llegaba el frío y San Sebastián se quedaba con una escueta agenda de música independiente hecha a partir de esporádicos intentos públicos y privados”.

El responsable detalla el enfoque de esta cita que nació puntual el primer fin de semana de octubre para acabar extendiéndose por las agendas del resto del año bajo la etiqueta de “circuito”: “Quisimos ofrecer un espacio a esas bandas estatales independientes que no pisaban Donostia, posibilitar el acceso de los grupos locales a las casas de cultura, traer bandas internacionales de calidad y nombres históricos. Crear un club de música independiente que acabó ampliándose en el calendario. Yo creo que este certamen ha generado un público que se ha normalizado como consumidor habitual. Ahora hay programaciones increíbles todos los fines de semana. Se han diluido los conciertos del circuito comercial en favor de este tipo de música, lo cual habla de un potente cambio en los gustos de esta ciudad”.

El paseo mental de Cruzado por Donostikluba está repleto de anécdotas. ‘No olvido a Lechowski cantando en la puerta, Nada Surf haciendo un acústico en la calle, Bassmatti y Señor Chinarro haciendo versiones de los Smiths casi en la carretera después de que cerraran la sala, Sidonie organizando taxis con sus fans para seguir la fiesta. Recuerdo mandar a Andy Rourke (Smiths) al Eiger porque quería escuchar buena música, a Peter Hook (New Order) salir con su caja de galletas por la puerta de atrás mientras todo el mundo estaba en éxtasis cantando “Love will tear us apart again”, buscar a Evan Dando en Egia porque nadie le encontraba y llegaba la hora de subirse al escenario, al malogrado Pedro San Martin (La Buena Vida) haciendo de embajador…‘.

Ellos, La Buena Vida, son uno de los mayores logros que ha tenido Donostikluba. ‘Fue un sueño conseguir que tocarán en un formato de club en su ciudad cuando se habían pateado todas las grandes citas del estado‘. Otros de los grandes iconos del evento son Delorean, quienes repiten presencia este año de celebraciones. ‘Son mi debilidad, un grupo creativo contemporáneo con muchísima personalidad que ha hecho escuela con su sonido y apostado por buscar mercados fuera‘.

Mas la música debe mirar al futuro, y por eso el hip hop sigue teniendo una presencia relevante en la programación. Esta noche Nach y los potentes Gallinero All Stars defenderán en Gazteszena las llamaradas habladas sobre bases electrónicas. ‘Este estilo musical ha conseguido ser el himno de una generación. Despistando a la nuestra, que no lo entiende. Consigue bajar la media de edad de los espectadores. Engancha con los jóvenes, que es algo que el rock no logra en igual medida‘.

El sábado es el día potente del festival. Desde primera hora de la tarde se podrá disfrutar del mercadillo situado en la Casa de Cultura de Egia. Unas mesas que ofertarán las producciones locales de discos, diseños gráficos, ropa, repostería y fotografía. También habrá estampas, quietas y en movimiento, en las muestras retrospectivas preparadas para la ocasión. De los retratos se encarga un clásico de las primeras filas de los conciertos, ”El Humilde Fotero del Pánico” (Juan G. Andrés). Y de las imágenes en movimiento corren a cargo de otro eterno inquieto, Jabi “Jaspi”, en compañía de Jose María Lasa. ‘Juan y Jabi son como el backline de certamen. Siempre están ahí. Su trabajo va a ser genial para tener una perspectiva del ciclo’.

También habrá música ejecutada en la kulturetxe, claro. Por sus pasillos y azoteas sonarán la impactante oscuridad pop de los canarios Pumuky o los Layabouts ejecutando entero el “It´s Alive” de los Ramones. Sexy Zebras demostrarán que lo suyo es potente y rockero, mientras Cuello buscarán confirmar todas las buenas palabras que están logrando en el underground. Los locales Ventura ofrecerán su primer actuación juntos y los vasco-norteamericanos Dual-Split volverán a acercar su evocador tecno pop con voz femenina al frente. Hasta aquí todo es gratis, como pasear por La Concha.

Para el turno de noche guarden 15 euros para la entrada. La velada arranca con Ghost Culture, un británico de electrónica carbonera admirador de los tonos de los New Order y remezclador de renombre (ha currado para Daft Punk, Tame Impala o MGMT). Si se fían de la revista Pitchfork deben saber que esta publicación le otorgó un notable a su disco de debut.

Con Delorentos, los siguientes de la lista, la sala se lanzará al baile guitarrero más actual. Estos irlandeses son tremendamente efectivos a la hora de poner en danza al personal, como bien pudieron ver los asistentes al Kutxa Kultur del 2012. Ya que sale mencionado, le preguntamos a Sergio por la cita de Igeldo, también dirigida por él. ‘Es como la alimentación. Donostikluba es el menú del día. El que hace que Gipuzkoa tenga salud porque consume cultura regularmente. Kutxa Kultur Festibala es el atracón, el homenaje que se pega todo el mundo una vez al año’.

La fiesta en Gazteszena continuará mañana con los norteamericanos Crocodiles, quienes alargarán la sombra de los Jesus & Mary Chain con sus guitarrazos repletos de chulería “garagera” y gancho melódico manchesteriano. Y el cierre – este año no hay DJs que estiren el horario- a eso de las tres de la mañana se llevará a cabo con Delorean, en su hábitat natural: la sala de conciertos.

Esperemos que dentro de diez años tengamos tranquilidad y salud‘, nos cuenta Cruzado a modo de deseo para el futuro. ‘Fuimos de los primeros en salirnos del esquema de reunión temática para defender la actitud independiente. Ahora buscaremos fortalecerla e inventarnos planteamientos nuevos para generar nuevos públicos‘.

«Este libro de La Buena Vida es un homenaje de los fans»

Así que la globalidad era esto. Que grupos de tu ciudad nunca suenen en los bares de la misma pero editen discos de relativa popularidad, aparezcan con grandes letras en los carteles de algunos macrofestivales e inspiren a la gente corriente a montar grupos o, como es el caso, editar libros coquetos y personales. Es lo que ha hecho Oscar Fernández, el promotor de Discos de Kirlian/Libros de Kirlian, con el desaparecido grupo guipuzcoano La Buena Vida.

“Menta y agua” toma el título de una de las canciones del quinteto donostiarra, y recoge opiniones de grandes amantes de la música independiente. Mas no busquen en él nombres ilustres o personajes de relumbrón. El libro lo firman jefes de sellos discográficos minúsculos, periodistas, diseñadores, blogeros e interneteros conocidos en sus casas a la hora de tuitear.

Su relación con nuestra urbe no acaba ahí. Hasta el 30 de enero se puede visitar en la Casa de Cultura de Intxaurrondo la exposición “El Underground ilustrado”, dedicada a la primera referencia de Libros de Kirlian. 22 retratos sobre otras tantas bandas del underground nacional. Emilio José, Los Punsetes, Wild Honey, Triangulo de Amor de Bizarro, Doble Pletina, Kokoshca, Pegasvs o Joe Crepúsculo son pasto de los trazos personales del diseñador Javier Castro.

Y para seguir con los amores, Fernández anuncia un CD homenaje de Aventuras de Kirlian, grupo que ha marcado a nuestro entrevistado hasta utilizar parte del nombre de aquella banda para los usos de su compañía editora. Si hubiera un Tambor de Oro Indie, Oscar Fernandez debería al menos estar entre los nominados.

“San Sebastián tiene cosas que no tiene el mundo entero”.
Es la ciudad marítima que más me gusta. Preciosa se mire por dónde se mire. Y da la casualidad que ha sido la cuna de algunos de mis grupos favoritos: La Dama se Esconde, Derribos Arias, Aventuras de Kirlian, Le Mans, Family o La Buena Vida.

¿Qué tenía aquel quinteto respecto al resto de bandas poperas?
La Buena Vida es el ejemplo perfecto del grupo de amigos apasionados por la música que un día deciden hacer canciones para pasar buenos momentos y compartir una experiencia más dentro de la amistad. Lo suyo era un pop sencillo, sin pretensión alguna. Eso me cautivó. Y esa idea creo que se puede hacer extrapolable a los otros grupos de su generación, aquello que se llamó Donosti Sound.

¿Cómo nació aquel estreno de libros de kirlian, el que ahora se expone en Donostia?
Libros de Kirlian es la editorial hija de Discos de Kirlian, mi sello discográfico. A Javier Castro lo conocí a través de internet. Hacía dibujos de grupos del nuevo subsuelo musical nacional y se me encendió la luz: Unamos sus líneas con un poco de información y discografía de cada uno de ellos. Así nació “Ilustrando el Underground”.

Y ahora llega este “Menta y Agua”
Pocos días antes de mandar a imprenta aquel primer volumen me vino a la mente el dedicarle un libro a La Buena Vida y plantearlo como un merecido homenaje de los fans, que no fuera una biografía al uso. La idea se ha hecho realidad 15 meses después.

Castro repite como dibujante
Sí, ha diseñado las cubiertas y el interior del libro, además de colaborar en el mismo con sus dibujos.

Pero hay más invitados
Hasta un total de 27 colaboraciones en forma de textos, dibujos o fotografías. La mayor parte de ellos son gente anónima, seguidores del grupo desde los principios o que los fue conociendo a lo largo de su carrera. A muchos de ellos los conozco personalmente y si hay algo que les une y define es su pasión por la música.

Algún nombre famoso se ha colado, caso de Miqui Puig.
En ningún momento busqué colaboradores resultones para el libro, más bien lo contrario. El criterio era que le gustase el grupo y le apeteciera escribir algún relato, recuerdo o vivencia. Que con la suma de todos ellos el lector se hiciera un idea de cómo era el grupo y su importancia artística. El hecho que fueran famosos o no era lo de menos.

¿Cómo sería tu relato sobre LBV?
Empecé a escribir mi historia pero me di cuenta que lo mejor era dejar hablar a los demás. Mi borrador hablaba de la desesperación ante la imposibilidad de poder ver al grupo en concierto viviendo en un pueblo alejado de las grandes ciudades. Y de lo grande y mágico que es un disco como Soidemersol.

¿Cuál es tu pasaje, recorte o extracto preferido del libro?
No puedo quedarme con un fragmento concreto, hay muchos momentos especiales. Me gusta especialmente el relato que habla de una boda. Y estoy muy contento de haber contando con la participación de Jorge Royo y Jesús Sáez, responsables de la primera página web del grupo donostiarra en la prehistoria de internet.

Una publicación que se cierra con aportaciones interneteras.
Cierto. Se me ocurrió como guinda final y participativa en estos tiempos de redes sociales lanzar un hashtag (#mifrasedelbv) y que la gente tuiteara su frase favorita, su momento preferido de las canciones del grupo. Todas las aportaciones salen recopiladas al final del libro.

Lo sacas el 20 de enero, día grande de nuestra ciudad
Es una casualidad. A principios de diciembre marqué en rojo ese lunes en calendario y en una comida de Navidad alguien me comentó que ese día se celebra la tamborrada, la festividad más importante de Donostia. Por cierto, ese lunes también es el llamado “Blue Monday”. El día más triste del año, que se corresponde con el tercer lunes del primer mes del año. Y el título de un tema histórico de la banda británica New Order

¿Qué tirada va a tener “Menta y Agua”?
150 ejemplares. Todo en Libros de Kirlian es pequeño y vive fuera del circuito, pero habrá distribución en tiendas de discos de Barcelona y Madrid y esperemos que Donosti. La forma más cómoda conseguirlo es entrando en la tienda online del sello: discosdekirlian.tictail.com

Y pronto nuevo guiño a nuestra capital, con un homenaje a Aventuras de Kirlian.
Será un disco dónde once grupos versionean el único disco que nos dejaron los donostiarras. Participan grupos como Doble Pletina, Parade, Apenino, Los Bonsáis o Bassmatti & Vidaur. Sigue sin fecha definida de lanzamiento. Pero puedo avanzar que quizás sea la última referencia de Discos de Kirlian. Todo tiene un final. Y ese sería un buen cierre.

¿Más referencias libreras o musicales desde Kirlian?
Después de “Menta y Agua” entro en la vorágine de editar varios vinilos en 7”: Merylstreep, Fred i Son, Las Desnortadas y Barbacoa. En cuanto a libros, prepararé un cómic con historias del dibujante Ferran Esteve que saldrá a lo largo de este año y más adelante publicaré un libro dedicado al grupo escocés The Pastels escrito por Antonio Navarro.

Libros de Kirlian: “Menta y Agua”, el libro Homenaje a La Buena Vida

La pequeña empresa catalana edita un libro de homenaje a La Buena Vida y lo publica el 20 de enero. Más donostiarra imposible.

Así que la globalidad era esto. Que grupos de tu ciudad nunca suenen en los bares de la misma pero editen discos de relativa popularidad, aparezcan con grandes letras en los carteles de algunos macrofestivales e inspiren a la gente corriente a montar grupos o, como es el caso, editar libros coquetos y personales. Es lo que ha hecho Oscar Fernández, el promotor de Discos de Kirlian/Libros de Kirlian, con el desaparecido grupo guipuzcoano La Buena Vida.

“Menta y agua” toma el título de una de las canciones del quinteto donostiarra, y recoge opiniones de grandes amantes de la música independiente. Mas no busquen en él nombres ilustres o personajes de relumbrón. El libro lo firman jefes de sellos discográficos minúsculos, periodistas, diseñadores, blogeros e interneteros conocidos en sus casas a la hora de tuitear.

Su relación con nuestra urbe no acaba ahí. Hasta el 30 de enero se puede visitar en la Casa de Cultura de Intxaurrondo la exposición “El Underground ilustrado”, dedicada a la primera referencia de Libros de Kirlian. 22 retratos sobre otras tantas bandas del underground nacional. Emilio José, Los Punsetes, Wild Honey, Triangulo de Amor de Bizarro, Doble Pletina, Kokoshca, Pegasvs o Joe Crepúsculo son pasto de los trazos personales del diseñador Javier Castro.

Y para seguir con los amores, Fernández anuncia un CD homenaje de Aventuras de Kirlian, grupo que ha marcado a nuestro entrevistado hasta utilizar parte del nombre de aquella banda para los usos de su compañía editora. Si hubiera un Tambor de Oro Indie, Oscar Fernandez debería al menos estar entre los nominados.

“San Sebastián tiene cosas que no tiene el mundo entero”.

Es la ciudad marítima que más me gusta. Preciosa se mire por dónde se mire. Y da la casualidad que ha sido la cuna de algunos de mis grupos favoritos: La Dama se Esconde, Derribos Arias, Aventuras de Kirlian, Le Mans, Family o La Buena Vida.

¿Qué tenía aquel quinteto respecto al resto de bandas poperas?

La Buena Vida es el ejemplo perfecto del grupo de amigos apasionados por la música que un día deciden hacer canciones para pasar buenos momentos y compartir una experiencia más dentro de la amistad. Lo suyo era un pop sencillo, sin pretensión alguna. Eso me cautivó. Y esa idea creo que se puede hacer extrapolable a los otros grupos de su generación, aquello que se llamó Donosti Sound.

¿Cómo nació aquel estreno de libros de kirlian, el que ahora se expone en Donostia?
Libros de Kirlian es la editorial hija de Discos de Kirlian, mi sello discográfico. A Javier Castro lo conocí a través de internet. Hacía dibujos de grupos del nuevo subsuelo musical nacional y se me encendió la luz: Unamos sus líneas con un poco de información y discografía de cada uno de ellos. Así nació “Ilustrando el Underground”.

Y ahora llega este “Menta y Agua”
Pocos días antes de mandar a imprenta aquel primer volumen me vino a la mente el dedicarle un libro a La Buena Vida y plantearlo como un merecido homenaje de los fans, que no fuera una biografía al uso. La idea se ha hecho realidad 15 meses después.

Castro repite como dibujante
Sí, ha diseñado las cubiertas y el interior del libro, además de colaborar en el mismo con sus dibujos.

Pero hay más invitados
Hasta un total de 27 colaboraciones en forma de textos, dibujos o fotografías. La mayor parte de ellos son gente anónima, seguidores del grupo desde los principios o que los fue conociendo a lo largo de su carrera. A muchos de ellos los conozco personalmente y si hay algo que les une y define es su pasión por la música.

Algún nombre famoso se ha colado, caso de Miqui Puig.
En ningún momento busqué colaboradores resultones para el libro, más bien lo contrario. El criterio era que le gustase el grupo y le apeteciera escribir algún relato, recuerdo o vivencia. Que con la suma de todos ellos el lector se hiciera un idea de cómo era el grupo y su importancia artística. El hecho que fueran famosos o no era lo de menos.

¿Cómo sería tu relato sobre LBV?
Empecé a escribir mi historia pero me di cuenta que lo mejor era dejar hablar a los demás. Mi borrador hablaba de la desesperación ante la imposibilidad de poder ver al grupo en concierto viviendo en un pueblo alejado de las grandes ciudades. Y de lo grande y mágico que es un disco como Soidemersol.

¿Cuál es tu pasaje, recorte o extracto preferido del libro?
No puedo quedarme con un fragmento concreto, hay muchos momentos especiales. Me gusta especialmente el relato que habla de una boda. Y estoy muy contento de haber contando con la participación de Jorge Royo y Jesús Sáez, responsables de la primera página web del grupo donostiarra en la prehistoria de internet.

Una publicación que se cierra con aportaciones interneteras.
Cierto. Se me ocurrió como guinda final y participativa en estos tiempos de redes sociales lanzar un hashtag (#mifrasedelbv) y que la gente tuiteara su frase favorita, su momento preferido de las canciones del grupo. Todas las aportaciones salen recopiladas al final del libro.

Lo sacas el 20 de enero, día grande de nuestra ciudad
Es una casualidad. A principios de diciembre marqué en rojo ese lunes en calendario y en una comida de Navidad alguien me comentó que ese día se celebra la tamborrada, la festividad más importante de Donostia. Por cierto, ese lunes también es el llamado “Blue Monday”. El día más triste del año, que se corresponde con el tercer lunes del primer mes del año. Y el título de un tema histórico de la banda británica New Order

¿Qué tirada va a tener “Menta y Agua”?
150 ejemplares. Todo en Libros de Kirlian es pequeño y vive fuera del circuito, pero habrá distribución en tiendas de discos de Barcelona y Madrid y esperemos que Donosti. La forma más cómoda conseguirlo es entrando en la tienda online del sello: discosdekirlian.tictail.com

Y pronto nuevo guiño a nuestra capital, con un homenaje a Aventuras de Kirlian.
Será un disco dónde once grupos versionean el único disco que nos dejaron los donostiarras. Participan grupos como Doble Pletina, Parade, Apenino, Los Bonsáis o Bassmatti & Vidaur. Sigue sin fecha definida de lanzamiento. Pero puedo avanzar que quizás sea la última referencia de Discos de Kirlian. Todo tiene un final. Y ese sería un buen cierre.

¿Más referencias libreras o musicales desde Kirlian?
Después de “Menta y Agua” entro en la vorágine de editar varios vinilos en 7”: Merylstreep, Fred i Son, Las Desnortadas y Barbacoa. En cuanto a libros, prepararé un cómic con historias del dibujante Ferran Esteve que saldrá a lo largo de este año y más adelante publicaré un libro dedicado al grupo escocés The Pastels escrito por Antonio Navarro.

La Buena Vida: Nueva andadura

La banda donostiarra hace un alto en la grabación de su primer CD sin Iranzu Valencia para actuar en el Festival Donostikluba.

“Deberíamos usar el pasado como trampolín y no como sofá”. Seguro que la frase, originaria del antiguo Primer Ministro británico Maurice Harold Macmillan, encabeza las inspiraciones creativas actuales de los miembros de La Buena Vida.

En febrero de este año Iranzu Valencia, la cantante principal del grupo guipuzcoano, anunciaba que abandonaba la banda tras 15 años de paseo común y 7 discos de estudio.

Una travesía musical sin fisuras ni cambio de marineros que arrancaba con citas en bares ya cerrados como el Zakro de la zona de San Bartolomé (San Sebastián) y apariciones en las fiestas colegiales de la sucursal capitalina del colegio Jesuitas. Por cierto, ¿sabían que aquellos días dos eran las chicas cantarinas?

El crucero melódico arribó a puerto de forma envidiable con las actuaciones ofrecidas en la edición del 2008 del certamen Primavera Club de Madrid y Barcelona. Unas fechas muy especiales en las que los creadores ejecutaron, de principio a fin y con el apoyo de una orquesta, los 11 temas recogidos en su CD más famoso: Soidemersol.

A los pocos días de la noticia la formación comentaba que “ella es insustituible pero a la hora de crear nuestro funcionamiento sigue siendo el mismo. No sé si en el futuro colaboraremos con Irantzu u otras cantantes. Si vemos que las canciones lo piden y encontramos una intérprete con la que estemos a gusto, no lo descartamos. Pero aseguramos que a día de hoy no hay nada en firme”.

Entrevista a La Buena Vida

Te pones a preguntar sobre los Libertines y recibes una respuesta que habla sobre Apple y Microsoft. ¿Estaremos, como los de la BBC, entrevistando a la persona equivocada?

No, es Pedro, de La Buena Vida, y su batiburrillo de ideas. Quienes le conocemos de cerca sabemos que es posible de eso y mucho más. Cosas de una mente inquieta y activa. Idea que pueden confirmar también los que le conocen de fuera.

Porque “Vidania”, el nuevo disco de La Buena Vida es precioso. Y él tiene buena culpa de ello. Él y los demás, que la democracia poco habitual entre las bandas de pop y rock hace que en los agradecimientos le agradezcan la participación a miembros que hace meses o años no forman, al menos físicamente, parte de La Buena Vida.

La entrevista que le hacemos no es del Super Pop (¿existe aún?), ni del suplemento dominical de ningún medio generalista. Está hecha por un fan, por una persona que tiene preguntas más particulares.

Una persona que lleva viéndoles 12 años en conciertos, coincidiendo en bares con ellos. Persona a la que le gustan unas canciones muy concretas y busca respuestas muy concretas. Como la primera de este cuestionario.

Pregunta trampa: ¿quien es el todos los animales creativos de LBV es la fiera que ha hecho “Calles y avenidas”? intuyo la respuesta…

Ejem espero que “fiera” sea algo positivo… lo digo porque soy yo…

Parece un disco con muchísimo trabajo detrás. Ya se que los anteriores también lo tuvieron, pero en este flota ese trabajo extenso en que todo parece fluir, más que nunca. Las cuerdas están, y estarán, pero ya no sobresalen, todo parece mucho más conjuntado, como si una cosa tuviera que llevar a la otra…

Si, estoy muy de acuerdo con lo que comentas. Ha sido un disco digamos de “largo recorrido”. No es un disco experimental. Todo lo contrario. Las cosas están pensadas y hechas a sí a propósito. Se trataba de que cada pieza encajara en el puzzle.

Pensé que no lo iba a decir nunca, pero este es el “disco americano” de LBV. No ya solo de composición, que ya está muy asentada, sino de producción…

Otra vez das en la diana. La idea era acercarnos a otros terrenos pero desde una visión pop. Está claro que no me veo haciendo un disco de folk o de gospel, pero si introducir ciertos elementos novedosos de esos y otros estilos en nuestros discos.

Por otra parte “Calles y avenidas” y la alegre “De nuevo en la ciudad” también son muy Nick Drake, más aún que cuando comentabais que tal o cual tema era super Drake. Y Beatles, claro, siempre Beatles…

Bueno, si me permites, creo que “de nuevo en la ciudad” es mas Donovan que Nick Drake, aunque coincido en que todas esas referencias están ahí presentes. Y de manera más clara que nunca., Nunca hemos dejado de escuchar esos discos y aunque dentro de lo nuevo hay cosas interesantes no hay que olvidarse de viejas referencias.

¿Cuanto tiempo se tarda, desde el comienzo del todo, en hacer un disco como este?

Pues la primera maqueta la grabamos en noviembre del 2005. así que… año y tres meses. 15 meses de trabajo intenso y está claro que muy extenso.

¿El aire soul ha venido remarcado con la entrada del teclista Cheli, o son giros que cada vez el grupo ha ido soltándose más a la hora de irse por esos lares? Porque la bossa siempre estuvo, antes quizás pelin primigenia pero ahora ya sutil y elegante…

Cheli lo que ha aportado es, sobretodo, otra visión de la música. Hasta su llegada había pinceladas de las cosas, peor desde que está él nos hemos metido en otros terrenos de manera más profunda, aunque también creo que el Cheli de Hallelujah o Panorama no es el mismo que el de Vidania. Ha habido una evolución también.

¿Cuantos temas se quedaron fuera de este disco? ¿Que haréis con ellos? ¿Singles y demás?

Antes de la grabación teníamos enmaquetadas 25 canciones y nos metimos en el estudio con 16. Creo que se podrían recuperar varias de esas canciones, pero de momento no será a corto plazo.

Este año, quizás por la reciente maternidad de la cantante Iranzu, haréis menos conciertos. Hace años os pateabais buena parte de la península…ahora todo parece más selecto, o más recortado…

Si, en la gira de Álbum tocamos casi 60 conciertos y lo que se buscaba era consolidar el directo y llegar a todos los sitios posibles. Ahora para la gira de Vidania el objetivo es tocar en lugares donde antes no pudimos ir y repetir en determinadas ciudades en la que es casi “obligado” actuar. Lo que si hemos hecho ha sido reforzar mucho en apartado técnico. Ahora vamos 12 personas.

¿Vivir cada uno casi en una punta de la península te hace pillar con más ganas los ensayos y las composiciones o la distancia mata?

Hay cosas buenas y malas. Es cierto que el vivir lejos hace que el contacto sea menor y que eso lleva a que no hay tanta posibilidad de sacar las canciones todos juntos en el local, pero llevamos muchos años así y nos hemos adaptado perfectamente a esta manera de componer, sacar discos e ir de gira. Creo que somos los pioneros del pop a larga distancia.

Las letras cada día son más claras, y cada día tienen un poco más de mala uva. Ya no hay tanto ensoñamiento, o no tan constante. Ahora hay bastante desazón y algo de rabia.

Si, y mira que tratamos de no cabrearnos, pero es que hay cosas que… No puedes evitar que algo te repatee de vez en cuando.

Cada día cuidáis más los detalles, hacéis canciones más compactas y perecederas, cante uno u otro sigue quedando genial…¿ es un poco aburrido hablar ya de que “este es el disco definitivo de la buena vida”, el gran salto? Por vuestra parte, no se qué mas se os puede pedir…

A mi lo que me parece importante es ser coherente. Me parece inteligente hacer un 7º disco sabiendo que es un 7º disco y no es el primero. Las cosas te las tomas de otra manera. Quizás estás pensando más de una manera coherente a la hora de enfocar por donde va a ir la producción de las canciones. Quizás Vidania es un disco de consolidación. No se trataba de hacer nuestro disco “raro” y para ello buscar a tal o cual productor. Hemos preferido mantener el camino marcado, que es donde nos encontramos bien.

Siempre me resulto curioso el gran engaño ciudadano, ese que hablaba de “donosti sound” y que no se fundamentaba en bares que ponían cierta música o locales donde tocaba cierta gente. Siempre ha habido cosas poperas, pero parecían más “Simon del Desierto” que parte de alguna corriente…¿Cómo veis la situación ahora en Donostia?

La veo muy parada. Es más yo creo que la buena vida surgió como coletazos de una época en la que sí había mucho movimiento de grupos, pero por lógica, ya que se daban las condiciones para ello y ahora no se dan. La gente prefiere saber con quien sale Paris Hilton o quien es el peluquero de Madonna.

Siempre decíais que os gustaba estar lejos del meollo capitalino o cool…¿seguís pensando lo mismo?

Bueno es que la parte cool de esas ciudades me sigue pareciendo pedante y nada atractiva. Si que hay que moverse a Madrid o Barna para ciertas cosas, pero no para componer. Para eso creo que importa menos. Digo menos porque creo que algo si que influye.

¿Es verdad que vendíais más discos que Libertines en España? ¿en qué números suele andar la buena vida, los suficientes como para preocuparse del rollo SGAE, autores, piratería?

Lo de las cifras de ventas es un poco surrealista. Puede que la buena vida venda 15.000 discos o pueda que no, porque es una de las partes más oscuras de todo esto del “negocio de la música”. Por supuesto, que nos afecta todo eso y cuando la gente implicada dice que le da igual pues miente, y MUCHO.

Otra cosa es que entienda que la gente si puede tener el disco gratis pues no se lo compre. Toma claro, es como en tal bar dan la cerveza gratis. Y uno suelta ahhh es que yo prefiero pagarla porque sino el negocio se hunde ¿negocio? ¿A quien le importa eso?

Otra cosa es que yo vaya a aprobar las estructuras montadas al respecto. Me hace mucha gracias lo de “ los bancos son unos..” si, pero todos vamos a por el préstamos al día siguiente. ¿Por qué? Porque en la guerra entre Apple y Microsoft no se podía crear un software para obtener dinero gratis. En cambio con la música y otras cosas pues…

No os veo encabezando una manifa pro SGAE, no os veo…

La Buena Vida: «Vidania»

Les diré un secreto. Hay grupos que, tras escuchar sus discos por primera o segunda vez, me incitan a coger una guitarra y tocar.

Más que referirme a discos sueltos de bandas heterogéneas, mi idea se aplica a los nuevos trabajos de algunas bandas concretas. Esas cuya discografía ha ido aposentándose sin pausa sobre las baldas de mi casa.

Algo se revuelve en el interior nada más soltar el pause: Llevado por la preciosidad o sentimientos de esas canciones que por primera vez suenan ante mí, rebrota la necesidad de crear. Pillo la guitarra, me hago una canción original y preciosa que, válgame Dios, a los diez minutos me doy cuenta que es muy similar a alguna tonada de ese disco fantástico recién escuchado.

La Buena Vida era uno de esos grupos. Ahora ya no…

Porque nunca más podré acercarme a un disco de estos donostiarras como hasta ahora. Vidania tiene la culpa. Una absoluta maravilla que rompe mi termómetro, una gozada de disco que supera con creces casi todos sus anteriores trabajos. Y eso que el arriba firmante lo vio ya en concierto hace 12 años, cuando ellos y yo éramos imberbes…

¿Y en que sección ganan por goleada estas nuevas canciones editadas por Sinnamon? En el sonido. No quiero decir que antes fuera malo, no. Pero es que ahora es sencillamente espectacular. Un autentico cuadro detallista pintado con los mismos pinceles de siempre, pero en un ambiente mucho más perfeccionista.

Iranzu, la cantante, parece haberse hecho ya con las riendas de los tonos graves que trajo “Álbum” y comienza a dejar de cantarnos para concentrarse en contarnos. Narrarnos esas historias tan emotivamente preciosas como el single La mitad de nuestras vidas, el hipotético segundo lanzamiento corto «Mi aventura espacial» o «Calles y Avenidas», el primer surco digital del nuevo CD.

Aunque el tema con voz femenina que más pelos ha erizado en esta nueva entrega ha sido Mi año natural, con esas letras hechas desde la cercanía de mi almohada o la vista de mi ventana.

Recuerdo la primera vez que escuché S.O.S, el sexto surco de Vidania. Fue hace un par de años, en el Azkena Rock de Gastéiz. ¿Menudo sitio, eh? 😀 El autor de la canción nos la cantó acapella, entre vasos de plástico y Marshalls a reventar. Ya entonces y en aquellas condiciones sonaba bien. Ahora es una dulzura beatle-rock con una lírica extrañamente dura para lo que suele ser habitual.

De nuevo en la ciudad retoma el vuelo, con esos aires Love o Belle and Sebastian (Stuart, tu llegaste después, lo siento) en el tema más Nick Drake que jamás han hecho los donostiarras.

Mikel, la voz masculina de la banda, ha ganado peso y presencia en este álbum, bordándolo en uno de sus clásicos (Ayer te ví) y rizando el rizo vocal en «Honrado ciudadano de Occidente». Suya puede ser la culpa de que el disco suene (y esto es novedad) más norteamericano que nunca, con esos aires de clasicismo independiente USA. ¿Queréis un ejemplo?: Los 3 minutos y doce segundos de idas y venidas de «El fin del mundo».

Vidania debería ser (y van…) la confirmación popular de esta deliciosa banda guipuzcoana que enterró hace tiempo los estigmas musicales de su ciudad para entregarse a hacer buenos discos. Y este, ya lo dijimos ahí arriba, es espectacular.

La Buena Vida: Los Planetas

LA BUENA VIDA “LOS PLANETAS”
Single. 3 canciones
Sello: Sinnamon Records

No podíamos dejar pasar el verano sin hablar del (verdadero) éxito de La Buena Vida y su single “Los Planetas”. Como aperitivo de “álbum”, el disco que la casa catalana Sinnamon Records les editará a finales de Septiembre, los donostiarras se descolgaron en Junio con tres canciones ilustradas por el de siempre (Javier Aramburu).

Y este trío de temas se instaló directamente y durante dos semanas en lo más alto de la lista española de ventas, entre todos los candidatos a canción del verano. Con una tirada de 4500 copias, aún los pueden encontrar entre los veinte más vendidos.

Algunos hablaban de suerte (y una correcta promoción) para explicar este hecho anodino. Otros del tirón que produce la aportación vocal al tema estrella de J, el cantante de los Planetas que ha hecho de la desidia melódica todo un arte. Quizás fuera la conjunción determinada de esos astros que La Buena Vida sigue con gran atención.

Pero la única razón tangible es que “Los Planetas” se trata de una buena canción con una producción brillante, alejada de los estereotipos compositivos Buenavidenses. El resto de temas completa el lote bajo parámetros ya conocidos.