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Categoría: Reportajes

Rafa Rueda presenta su nuevo disco el domingo en el Victoria Eugenia

El cantante y compositor Rafa Rueda llega el domingo a nuestra capital para presentar su exquisito “Rueda”. Un disco de media hora que ahonda en lo onírico y ensoñador basando sus creaciones en las partituras más calmadas y elaborando unas contagiosas armonías en lo vocal.

Aunque para fiesta oral la del próximo domingo en el Victoria Eugenia. A Rueda y sus músicos habituales les acompañarán Mikel Urdangarin y las 25 voces del Coro Euskeria. “Quienes hayan escuchado el CD descubrirán por dónde puede tirar la escolanía”, nos cuenta el autor vizcaíno. “Ojo, no será un concierto sinfónico. En el espectáculo tendrá especial relevancia nuestra última obra pero también hemos adaptado a este formato algunas piezas de los últimos trabajos. Trabajando mucho para que todo quede bien empastado”.

Al antiguo miembro de PiLT le ha dado por inspirarse en las baldas más pausadas de sus gustos. “El ambiente que propone “Rueda” no es rockero. Lo que realmente marca a la hora de empezar un disco es el estado de ánimo. Antes de la pandemia estuve escuchando bastante música clásica sin dejar de lado a Bon Iver, Sufjan Stevens, Animal Collective o St Vincent. Yo creo que de todas ellas y algunas más me vino el impulso de crear esta nueva colección de melodías”. Si quieren un ejemplo fresco de este nuevo camino pueden ver el vídeo de “Hokusairen olatua”, el tercero de los singles de esta última publicación. Un poema escrito por Joseba Sarrionandia con el que, tomando el famoso cuadro de la ola del pintor japonés Kanagawa como motivo, el guitarrista vasco hace una reflexión sobre nuestra sociedad.

“Sarri” no es el único autor elegido para vocalizar los deseos de Rafa en las composiciones. En el nuevo CD se puede topar piezas de escritores como Inge Muller, Iñigo Astiz, Josu Goikoetxea o Elena Olave. “Cada vez estoy más cómodo haciendo canciones que partan de la letra. Un buen texto te da la mitad de la canción. Es una responsabilidad enorme y un reto precioso musicar un poema ajeno sin diluir o perder la fuerza que te da la obra original”.

Jon Agirrezabalaga (WAS) ha sido el encargado de la producción artística, de la grabación y de la suave y envolvente electrónica que ahora se hace hueco en el último álbum. “Lo digital es muy relevante para lo que ahora propongo y viajará con nosotros en las actuaciones que tenemos hasta acabar el año”. Pamplona, Larrabetzu y Llodio aparecen en esa agenda cercana futura. Hasta allí llegarán, deberían, los ecos del concierto especial de este fin de semana.

Aitana, la «reina del punk pop», se estrena en Donostia

Fin de semana vasco el que nos prepara Aitana con sus conciertos de esta noche en Donostia y mañana en Bilbao. La cita donostiarra, aplazada el pasado 4 de septiembre por la situación pandémica en aquel momento, será la primera de la artista en la capital guipuzcoana y servirá para presentarnos en directo las creaciones de su más reciente álbum titulado “11 Razones”.

Un trabajo en el que la cantante detalla el proceso de superación de la ruptura desde la negación inicial hasta la solución final. El álbum está lleno de colaboraciones (Beret, Natalia Lacunza, Álvaro Díaz, …) y va trabajando esos conceptos canción a canción. A medida que se avanza en la escucha el oyente puede percibir el dolor, la rabia, la decepción y, finalmente, la aceptación y la despedida del problema.

Todo ello buscándole las cosquillas a los instrumentos. La concursante de la novena edición de “Operación triunfo” anuncia que desplegará su faceta más enérgica y desenfadada liderando una banda de cinco músicos que defenderán el pop-punk dosmilero influenciado por Blink-182 y Avril Lavigne. Un giro sonoro que le ha granjeado cariñosos apelativos como los de «Princesa Española del Pop-Rock» o «Reina Floreciente del Punk».

La cita, que durará unos 90 minutos, contará con más asientos que los inicialmente disponibles. Tras la publicación de las medidas adoptadas en el País Vasco una vez declarada la finalización de la situación de emergencia, que conllevan la apertura de aforo al 80% en recintos cerrados, se han puesto a la venta nuevas entradas para la actuación de Aitana Ocaña Morales de este 15 de octubre en el Velódromo de Anoeta. El número total rondará las 3500 localidades. Manteniendo el formato sentado aunque ya no sea obligatorio cumplirlo en la pista. Unos y otras solo podrán beber agua en el recinto. De tomarse una de las hamburguesas que patrocina la cantante ni hablamos.

La autora catalana, recuperada de la faringitis que le obligó a suspender algunas fechas de esta excursión de 30 conciertos, sigue en el candelero más allá de esta gira. Mientras TVE se piensa lo de darle un programa especial en el “prime time” de estas navidades su dueto con Zzoilo “Mon Amour remix” ha llegado al top 3 nacional de escuchas digitales. Curiosa la historia de este tema: la pieza comenzó su andadura en Twitter después de que ella escribiese una parte de la letra de la canción en su perfil, lo que llevó a que uno y otra se pusiesen en contacto. El resultado ha alcanzado el doble platino en ventas de singles.

Publicado en El Diario Vasco

Los donostiarras Susmara acercan su pop urbano a Tabakalera

Escuchando “Susmara”, el EP homónimo con el que estos chavales han debutado, se intuye una formación de gustos clásicos, reverencias a las referencias españolas más actuales y líricas costumbristas y callejeras. Formados en 2018 y bregados en las salas de ensayo de Musikagela, el cuarteto actúa este domingo en la propuesta de Kutxa Kultur de Tabakalera donde presentarán ante su público las cuatro canciones de su primer disco – y alguna más, se intuye-

Esta obra discográfica se ha ido lanzando en formato single durante la pandemia y alcanza, ahora recogida, una duración de diecisiete minutos. El despiece arranca con la larga “Luces de verano”, donde hablan de “stories” calzándose la chaqueta del pop rock de Pereza. “Tu gran final” llega más urgente, con hechuras guitarreras y letras “canallitas”. La tercera, “Escarcha”, se viste de urbanismo nocturno y épico. La publicación se cierra con la balada “Montauk”. La mezcla no desentonaría en el cajón donde guardas tus discos de Leiva, a quien parecen idolatrar si nos atenemos a las melodías publicadas.

El de pasado mañana no es su primer tablado relevante en la capital guipuzcoana. Este verano acompañaron a Bruma en la celebración del Día de la Música. Y ya ha hecho escaramuzas en la capital del reino. Ahora les toca poner el escenario su gusto este fin de semana y convencer a los asistentes de que su pop de guitarras y emociones se defiende muy bien en directo.

Publicado en El Diario Vasco

La americana toma el Dabadaba este fin de semana con Audience y The Mistery Lights

Largo fin de semana el que les espera a los amantes de la música de raíces americanas en el Dabadaba donostiarra. La banda vizcaína Audience y los californianos The Mistery Lights harán las delicias de los fans del folk, el country y el rock de aquellos parajes en sendos conciertos a celebrarse mañana sábado y el próximo lunes, respectivamente

El amor de los gernikarras por los prados estadounidenses viene de lejos. Ahí están las bandas sonoras de los documentales “Amerikanuak” y “Jai Alai Blues” para confirmarlo. Su música bebe del desierto, de Tom Waits, de la crudeza rock, de la contundencia asincopada, de la calma espaciada y el cabreo instrumental. En “Tolesdurak”, recién publicado disco doble con 16 canciones, hay piezas tranquilas y muescas dignas de Calexico y The Velvet Undergound. Unas en euskera y otras en inglés. Con momentos hasta para bailar con cintura latina. No hay otros como ellos en Euskadi.

The Mistery Lights también pueden considerarse tradicionales en lo suyo, aunque las influencias sean más impactantes. Con el concierto celebrado el 2019 en el Dabadaba aún en la retina y el tímpano, la formación traerá el próximo lunes su mezcla de chorretones garajeros, tonos surferos, sicodelia oscura, chulería funk, dibujos casi arabescos y patadas dignas de MC5 o Flamin Groovies. Pasen del gimnasio y acérquense a la sala a bailar. Van a sudar lo mismo, pero acabarán más felices.

Publicado en El Diario Vasco

Havoc y su banda regresan para confirmarse en su ciudad con un ‘pop macarra’

Al grupo donostiarra Havoc les pilló de lleno la pandemia. Su último álbum, “Espíritu” (Subterfuge Records) salió poco antes de los cerrojazos obligatorios para esa cultura que poco a poco va despertando. Tras una presentación doble en la sala Dabadaba en marzo de este año toca la revalida en el ciclo “Bataplan (Udan)” de la discoteca donostiarra de mismo nombre, en lo que debería ser un despegue en su lista de conciertos.

Atendiendo a aquellos eventos primaverales la banda se confirma en ese giro contundente que ha dado su lista de canciones. Tras unos inicios folk y unos paseos más indies sus nuevas composiciones apuestan por la pegada casi hard-rock. “Un álbum electrocutante y electrizante”, dice su hoja de promoción. Nosotros lo definiríamos como “pop macarra”. Con un conjunto de elementos guiado por el cantar de Pedro Gracia Pérez de Viñaspre. Unas melodías sentidas y figurativas, afectadas y directas, que marcan a fuego las canciones del quinteto.

Para animar el concierto de hoy han publicado un nuevo vídeo (“Doble cuerpo”) y nos confirman que tocarán 60 minutos fusionando piezas de su último lanzamiento con otras más antiguas (“Hélices”, “Un día”, “La chica del tiempo”). Todas ellas adaptadas al estilo aplastante de guitarras fieras que manejan ahora. La cita será esta tarde en la sonoramente brillante sala de fiestas costera, y si adquieres una entrada te regalan uno de los discos de la formación guipuzcoana.

Publicado en El Diario Vasco

Javi Fermin cierra mañana la gira ‘Joyas robadas’ en la sala Dabadaba

La gira ‘Joyas Robadas’ del músico Javi Fermín, en la que el autor guipuzcoano revisita con ese aire de “crooner” moderno temas clásicos de la época dorada del pop nacional a ritmo de swing, soul y smooth jazz, acaba el paseo en casa. Será este sábado 2 octubre en la sala Dabadaba a partir de las 20:30h. Buscando ser el broche perfecto a una serie de actuaciones que arrancaron en el Aquarium donostiarra hace dos años y que ha conjugado eventos en streaming con conciertos presenciales (Vitoria, Madrid, Valladolid, Bilbao,…)

Además del repertorio ya conocido del disco con temas como “Frío” de Manolo Tena, “Adiós Papá” de Los Ronaldos, “Salta!” de Tequila, “Una décima de segundo” de Nacha Pop o “Déjame” de Los Secretos este último concierto incluirá también la canción “No puedo olvidar recordar” compuesta por Javi Fermín a favor del proyecto “El futuro es la Memoria” (en apoyo a las personas cuidadoras de enfermos de Alzheimer) y que grabó junto a Miguel Ríos, Víctor Manuel, Kutxi Romero (Marea) o el Orfeón Txiki, entre otros.

La gira tendrá una continuación natural porque esas joyas que viste y escuchaste sobre un escenario podrán sonar sin parar en tu reproductor: el 10 de octubre el artista publicará en todas las plataformas digitales un nuevo álbum en directo grabado a finales del 2020 en el que recoge todas estas recreaciones y que se abrirá con el sabroso pelotazo “Qué hace una chica como tú en un sitio como este” de Burning.

Publicado en El Diario Vasco

Ibon Rg y Enrike Hurtado reinterpretan a Joxan Ertze en Donostia

Coincidieron en un homenaje a Joxan Artze, y se enamoraron al instante. De las letras y la obra del autor, aunque el flechazo ya venía de antes. Cayeron rendidos del carácter rupturista del que fuera miembro de “Ez Dok Amairu”, algo que se ajustaba como un guante a sus inquietudes personales. Así que uno y otro sumaron sus elementos para crear, recrear y rehacer las creaciones del afamado usurbildarra.

Ibon Rg puso su piano y su voz modulante, sinuosa y vital. Hurtado, programador informático, añadió los softwares creados por el mismo con el que hace esa música llena de “feedback”, resonancias y texturas. Todos juntos ensamblaron “oMOrruMU baMAt”, el álbum que ahora presentan en la donostiarra sala Mogambo.

Llevarán el juego mayúsculo y minúsculo que realizan en el título de su obra al peleón tablado donostiarra, espacio en el que se escucharán piezas de claro enfoque juguetón: habrá a capella, música instrumental de poso electrónico y petardazos de percusión sobre la madera de una txalaparta o las teclas del piano. A veces experimental (Edipo berriari), otras veces lírico (Euria bezain garden) y a veces picante (Atso otsoa). Tan atractivo como rupturista, promete ser un concierto sabroso para la mente

El cartel de la velada lo completa Dame Área. El dúo catalán, combo de electrónica oscura y tribal, acaba de estar en París, Lisboa y Bruselas, aterrizando en Donostia para seguir expandiendo su mensaje experimental y cicatero.

Publicado en El Diario Vasco

Donostia Festibala: trap y hip hop en el Velódromo

Quiere la casualidad (y las medidas sanitarias actuales) que el Donostia Festibala retorne al sitio que le vio nacer, el Velódromo de Anoeta en Donostia. Un certamen que se inauguró hace diez años con el concierto de Primal Scream recreando su seminal “Screamadelica”. Tras aquel pistoletazo el festival ha ido moviéndose de emplazamiento y estilo. Primero fue el Monte Igeldo, mezclando jóvenes y “boomers” alrededor de la música “indie”. Luego llegó el más amplio Hipódromo de Zubieta, espacio que los promotores prometen recuperar cuando pase ésta época extraña.

Tras una edición de circunstancias en 2020 llegó el 2021. Los cambios se han ido sucediendo en la organización al son de los Decretos del Gobierno Vasco. “Au revoir” el ocupar todo el fin de semana, bienvenido el pegarse la parranda en un solo día, hoy viernes 24 de septiembre, en lo que será el espectáculo más populoso celebrado en Guipúzcoa desde el inicio de la pandemia.

Y lo que más ha podido chocar: adiós Hipódromo, hola Velódromo con el 40% de aforo. En palabras de la organización, “el escenario estará ubicado en una curva. Las dos gradas y la pista con sillas serán los 3 espacios aforados”. Han sido días de urgencias, de adaptarse a unas medidas que bailan más que los asistentes. Desde la dirección del festival confirman que “la ley obliga a que la gente tenga que estar sentada. Las autoridades nos piden que no haya aglomeraciones fuera del recinto, cosa que sucedía con los buses lanzadera que había en Lasarte. Con la elección del Velódromo cumplimos esas necesidades. El camino está siendo muy estresante por el poco tiempo con el que contamos y por lo difícil que es reinventarse para poder llevar a cabo el evento. No podemos sino agradecer la paciencia del público”.

Una chavalada a la que recomendamos asistir desde el inicio. Solo así disfrutarán de nuestra boyante cantera musical. J Largo será el encargado de inaugurar la fiesta. Su trap pulcro llegará con bombos graves, sintetizadores oscuros y disparos sampleados. Donostiarra es el siguiente de la lista, Aigory, con esos vídeos en los que radiografía su barrio de Altza mientras musicalmente defiende la negrura sonora y el impacto de unas letras cabreadas.

La argentina afincada en Barcelona SIMONA le dará al collage de estilos con alegría. Sus canciones fusionan el soul, la bossa nova y el pop con las canciones callejeras. La cosa se pone seria (en cuestiones de tirón popular) a partir de este punto. Lagrimas de Sangre, Los Chikos del Maíz y Kase O conforman el podio del cartel de este año. Los primeros llegan desde Cataluña para volver a mostrar su exitosa fusión de rap, hip-hop, rock y el reggae.

El resto del podio demuestra que las estrías de la edad y la música combativa no están reñidas. Los Chikos del Maíz visitarán la capital guipuzcoana con su hip hop melancólico para tiempos tristes. Y Kase.O presentará el décimo aniversario de su emblemático ‘Kase.O Jazz Magnetism’. En Donostia, bajo el tejado del Velódromo, recuperará aquella magia para sus muchos fans.

Publicado en El Diario Vasco