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Mes: octubre 2021

La televisiva Nerea Rodríguez acercará a los jóvenes su pop en Tabakalera

Nerea Rodríguez se ha colado en nuestras casas a través de la pantalla televisiva. Saltó a la fama con Operación Triunfo 2017, participó en “La mejor canción jamás cantada” y llegó a las finales de “Tu cara me suena” en una de sus últimas ediciones. Pero más allá de imitar, clonar o maquillar voces ajenas sobre un tablado catódico la catalana se ha intentado abrir un camino propio en solitario.

La actriz (participa en la obra “La llamada” dirigida por Javier Ambrossi y Javier Calvo) comienza ahora su carrera en solitario con la publicación de varios EPs. Primero llegó “Diciembres” y a mediados de 2021 vio la luz “Doble o nada”, trabajo que la barcelonesa ha compuesto en colaboración con David Otero, Andrés Suárez o Andrés Ceballos (Dvicio). La obra se encuadra en la música de inspiración masiva, juega con los fondos electrónicos y busca los estribillos pegadizos como nosotros los días de puente festivo.

La cita donostiarra de mañana será especial. El evento contará con una charla inicial en la que la autora conversará con el DJ Oihan Vega para compartir su experiencia con las personas asistentes. Se desea animar al público a plantear las inquietudes artísticas que tengan y que puedan preguntarle a Rodríguez sobre sus canciones. Tras ese arranque la cantante interpretará algunas de sus canciones en formato acústico. El encuentro gratuito para los y las adolescentes forma parte del proyecto de Kutxa Kultur llamado #izanezberdin.

Publicado en El Diario Vasco

Petti y la cantautora Eneritz Furyak en el 31 cumpleaños de Bloody Mary

La lustrosa tienda de discos irundarra Bloody Mary celebra sus 31 años de vida con un concierto doble en su ciudad. Petti y Eneritz Furyak ofrecerán mañana en el Centro Cultural Amaia de la ciudad fronteriza una certera imagen del presente y el futuro del pop vasco más interesante.

Poco podemos añadir del nombre principal de la velada: A Juan Luis Pérez Mitxelena “Petti” le colocan entre el folk, el folk y el rock. Autor de una voz profunda, personal y, sobre todo en el más reciente disco ‘Manipulazioaren Estrategiak’ (Zart, 2020), una tonalidad emocional y emotiva más allá de potencias orales. Quienes le comparan con Mark Lanegan, Tom Waits y Mikel Laboa pueden dormir tranquilos.

El punto de partida de su última publicación son ‘Las 10 estrategias de manipulación mediática’ de Noam Chomsky. No se asusten, es una obra conceptual que vive y explota sin depender de esa etiqueta ni tener que narrar las letras. En lo referente a esa lírica hay que decir que el navarro ha contado con la ayuda del poeta más musical, o viceversa, que nos ha dado la tierra en los últimos años, Harkaitz Cano.

Juntos, con la banda que acompaña habitualmente a Petti (el trío Etxeko Uzta) y las colaboraciones de la orquesta Et Incarnatus, Anjel Unzu, Gorka Benitez y Maite Larburu, han creado un artefacto precioso, mas calmado (‘Diotenez’, ‘Helduentzako sehaska kanta (I)’) que enfadado aunque la espita de la rabia se vaya soltando con el paso de los minutos. Ahí está la fenomenal ‘Zeure begia, haien zizare’ o ‘Nola ezetz’ y el reprise final eléctrico de ‘ Helduentzako sehaska kanta’ para demostrar la energía hasta entonces contenida del beratarra mientras ’Ordaindu kezkak’ vuelve a sentarle en el cruce endemoniado del blues. La cita del sábado es a banda completa, con Etxeko Uztak y el cuarteto de cuerda amplificando el volumen y acercando todos los detalles de éste último álbum a los espectadores.

Sola, autosuficiente y casi andando desde casa. Así llegará la primera artista de la noche. La irundarra Eneritz Furyak vuelve después de mucho tiempo a actuar en su población natal presentando su última compilación (‘Emadan’) con un montaje de imágenes, pedales y sintetizadores. Todo será bienvenido para ese folk oscuro y sencillo (‘Sua’) que une a Grimes, Low y Xabier Lete mientras acerca historias contradictorias e incluso autodestructivas (‘Hondartza bat estolderietan’). La voz principal sabe perfilar los tonos elevándolos, enterrándolos (‘Sinkropredazioa’) y filtrándolos cuando el tema así lo pide.

Pop indie navarro y los flamantes Estrella Fugaz para disfrutar el puente festivo con música

Si eres de los que se queda por la zona en este puente de Todos los Santos la donostiarra sala Dabadaba te ha preparado un programa bien atractivo. A las parrandas nocturnas que harán las delicias de los más jóvenes se le suma un concierto “indie” que reúne a dos de las bandas más interesantes del panorama nacional: Río Arga y Estrella Fugaz.

Los primeros, como su nombre indica, llegan desde la cercana Iruña con nuevo álbum bajo el brazo titulado “Piscinas y lagos” (Caballito Records, 2021). El cuarteto ha concentrado en esas ocho canciones su amor por la sencillez. Abundan las melodías de pocos acordes con letras sensibles y directas que viajan entre la tristeza y la felicidad, con momentos que se acercan al flamenco más palmero y trompetero (“El calamar”).

Y tan pujante es la escena navarra que Estrella Fugaz, la segunda formación del sábado, le ha brindado un single. El grupo de Lucas Bolaño reinterpreta “No quiero cambiar” de Río Arga en un disco que completan las revisiones de obras de Los Jambos, Melenas y Germán Carrascosa. La estrella madrileña llega a Donostia en formato trío, con el baterista Ricardo Ramos y el omnipresente Betacam como socio a los teclados, para defender de forma eléctrica esos temas de poso acústico y casero repletos de líricas espectaculares y detalles electrónicos. Demostrando porqué es el nuevo flamante fichaje del sello Sonido Muchacho, casa de Sen Senra y Carolina Durante entre otros.

Publicado en El Diario Vasco

José Luis Perales: Un gran adiós

Intérpretes: José Luis Perales (voz), Pau Álvarez (piano), Borja Montenegro (guitarra), Pablo Serrano (batería), Josemi Sacaste (saxo), Jacob Reguilon (bajo), David Escudero (guitarra). Lugar: Auditorio Kursaal (Donostia). Día: 24/10/2021. Asistencia: lleno, unas 1800 personas.

La gira de despedida de los escenarios de José Luis Perales llegaba a Donostia. La ciudad le recibió con un Kursaal lleno hasta la bandera. 1800 almas que cantaron, aplaudieron y gozaron con el artista castejonero que ahora se aleja de los tablados.

El de Cuenca fue el protagonista de la velada. Los músicos se colocaron lejos de él en distancia y sonoridad, acompañando sin taparle en ningún momento. Unas pantallas en las que predominaron las imágenes de espacios naturales tipo Powerpoint completaron la escenografía complementaria.

El creador de la banda sonora de varias generaciones demostró ir sobrado de éxitos románticos. Melodías que viajaron por los tonos más suaves del espectro y que a veces se vistieron de rock, pop y blues con la elegancia habitual. ‘Quisiera decir tu nombre’, la latina ‘Cosas de Doña Asunción’, ‘Amada Mía’, la bella ‘Canción de otoño’…

El magnífico compositor también atacó los temas que escribió para otras estrellas. Una lista para quitar el hipo: ‘Por qué te vas’ (Jeanette), ‘Qué no daría yo’ (Rocío Jurado), ‘Frente al espejo’ (Raphael), ‘Le llamaban loca’ (Mocedades). La retreta fue ganando fuerza en la zona final. A ver quién es el guapo que no canturrea pelotazos como ‘Que canten los niños’ o ‘Un velero llamado Libertad’. El público en pie le aclamó con una mezcla de agradecimiento y pena por no volver a verle en directo.

Rafa Rueda presenta su nuevo disco el domingo en el Victoria Eugenia

El cantante y compositor Rafa Rueda llega el domingo a nuestra capital para presentar su exquisito “Rueda”. Un disco de media hora que ahonda en lo onírico y ensoñador basando sus creaciones en las partituras más calmadas y elaborando unas contagiosas armonías en lo vocal.

Aunque para fiesta oral la del próximo domingo en el Victoria Eugenia. A Rueda y sus músicos habituales les acompañarán Mikel Urdangarin y las 25 voces del Coro Euskeria. “Quienes hayan escuchado el CD descubrirán por dónde puede tirar la escolanía”, nos cuenta el autor vizcaíno. “Ojo, no será un concierto sinfónico. En el espectáculo tendrá especial relevancia nuestra última obra pero también hemos adaptado a este formato algunas piezas de los últimos trabajos. Trabajando mucho para que todo quede bien empastado”.

Al antiguo miembro de PiLT le ha dado por inspirarse en las baldas más pausadas de sus gustos. “El ambiente que propone “Rueda” no es rockero. Lo que realmente marca a la hora de empezar un disco es el estado de ánimo. Antes de la pandemia estuve escuchando bastante música clásica sin dejar de lado a Bon Iver, Sufjan Stevens, Animal Collective o St Vincent. Yo creo que de todas ellas y algunas más me vino el impulso de crear esta nueva colección de melodías”. Si quieren un ejemplo fresco de este nuevo camino pueden ver el vídeo de “Hokusairen olatua”, el tercero de los singles de esta última publicación. Un poema escrito por Joseba Sarrionandia con el que, tomando el famoso cuadro de la ola del pintor japonés Kanagawa como motivo, el guitarrista vasco hace una reflexión sobre nuestra sociedad.

“Sarri” no es el único autor elegido para vocalizar los deseos de Rafa en las composiciones. En el nuevo CD se puede topar piezas de escritores como Inge Muller, Iñigo Astiz, Josu Goikoetxea o Elena Olave. “Cada vez estoy más cómodo haciendo canciones que partan de la letra. Un buen texto te da la mitad de la canción. Es una responsabilidad enorme y un reto precioso musicar un poema ajeno sin diluir o perder la fuerza que te da la obra original”.

Jon Agirrezabalaga (WAS) ha sido el encargado de la producción artística, de la grabación y de la suave y envolvente electrónica que ahora se hace hueco en el último álbum. “Lo digital es muy relevante para lo que ahora propongo y viajará con nosotros en las actuaciones que tenemos hasta acabar el año”. Pamplona, Larrabetzu y Llodio aparecen en esa agenda cercana futura. Hasta allí llegarán, deberían, los ecos del concierto especial de este fin de semana.

Love Of Lesbian: Placer adulto

Intérpretes: Santi Balmes (voz), Jordi Roig (guitarra), Julián Saldarriaga (guitarra), Ricky Falkner (bajo), Dani Ferrer (teclados), Oriol Bonet (batería), Marc Clos (percusiones). Lugar: Auditorio Kursaal (Donostia). Día: 20/10/2021. Asistencia: unas 900 personas.

Hay un anuncio televisivo que utiliza la frase “placer adulto” para vendernos esa sensación de gozo secreto del que gozamos en soledad una vez acabado el día. Algo similar podríamos decir de Love Of Lesbian. Aunque su tirón sea menos privado son un regocijo para la gente que sobrepasa los 30 (y los 40), una mayoría en la primera de sus dos actuaciones donostiarras – ayer y hoy-. Por cierto, si van esta tarde a verles mejor guarden este texto para mañana, que habrá destripes.

Los catalanes llevan años haciendo pop de estadio a la manera de Coldplay o U2 pero con características más guitarreras. En Donostia esta etiqueta fue muy clara en la primera parte del set, con medios tiempos (‘V.E.H.N.’) y aires ochenteros británicos (‘Crisálida’) que se fundían con momentos más intensos (‘Noches reversibles’, ‘Bajo el volcán’). Una estructura que, a base de repetirse, comenzó a sonar reiterativa por más que la banda sonara impoluta y Santi Balmes fuera un buen vocalista.

La lista fue enganchando poco a poco con “la coral donostiarra”, como llamó el cantante a los presentes, con piezas como “El sur’ o ‘1999’. ‘El mundo’ fue un bello paréntesis folk. ‘Sesenta memorias perdidas’ llegó sinuosa como los vídeos de las pantallas del escenario. A destacar el trabajo visual del conjunto. Un montaje de plataformas elevadas, bidones que se iluminaban, luces de neón e imágenes siempre adecuadas al tema que se estaba interpretando. El minutaje siguió corriendo hasta las dos horas con canciones como “Belice’, la elegante ‘Cuando no me ves’ y ‘Club De Fans de John Boy’ como momentos estelares. Una progresión iluminada por las luces de los móviles (‘Planeador’) que iba mejorando cuando tuvimos que abandonar la sala para mandar esta crónica. Todo indicaba que la noche acabaría con un buen reguero de fans vascos encantados del evento.

Publicado en El Diario Vasco

Susmara: Primeros pasos

Intérpretes: David Grajal (voz, guitarra), Adrían Montoto (guitarra), Urko Urbieta (bajo), Iván Benko (bateria): Tabakalera (Donostia). Día: 17/10/2021. Asistencia: lleno, 60 personas.

Vivimos unos tiempos tan modernos, con músicas urbanas copando casi todo el espectro de nuevas bandas, que se hace raro descubrir una formación basada en el pop-rock nacional. Fue el caso de Susmara, banda de zagales que se subió a presentar sus temas al escenario situado en la zona Kutxa Kultur de la cuarta planta de Tabakalera.

A nivel promocional su paseo tiene pocas manchas: vídeos chulos y canciones majas (‘Escarcha’, ‘Montauk’, ‘Tarde’). Pero en directo aún les queda camino. Varias composiciones sonaron deslavazadas. Les falta empaste como a la boca de Shane MacGowan. Nada que los ensayos no curen.

Vocalmente las piezas viajan por el carril de Leiva. Musicalmente a veces también se acercaron a Mikel Erentxun (‘En cualquier ciudad ‘) y el pop garajero (la versión de ‘Chica normal’ de los Zodiacs). También hubo homenajes a Coque Malla y Rulo y la Contrabanda, lo que les da una idea de por dónde fueron los tiros de estas canciones calmadas y callejeras.

Iván Ferreiro: Salón pop

Intérpretes: Iván Ferreiro (piano, voz), Amaro Ferreiro (guitarra). Lugar: Auditorio Kursaal (Donostia). Día: 16/10/2021. Asistencia: lleno, unas 800 personas.

Qué difícil es que un solista llene, en todas sus acepciones, un auditorio. Pero mucho más complicado es encogerlo, convertir ese gran escenario en un salón de casa donde un solo individuo consigue acercarte las canciones de forma sencilla y emocionalmente amplificada.

Ayer Iván Ferreiro logró lo segundo. En compañía de su hermano Amaro hizo del Kursaal una reunión íntima. Los “Brothers in arms” seleccionaron piezas poco conocidas de su repertorio y algún que otro éxito propio y ajeno (Annie Lennox, Leiva) en un repaso casi cronológico de su carrera en solitario. Siempre destacando “los fracasos sobre los aciertos porque es más divertido”, como indicaron los ejecutantes. Sonó ‘Turnedo’, pero también escuchamos ‘Confía en mí’, ‘Secretos deseos’ o ‘Me toca tirar’. Estrenando un tema nuevo basado en una remezcla de Max Richter.

Mención especial merecen las proyecciones empleadas. Por la pantalla pasaron imágenes de su carrera musical y vimos bastantes caras vascas: Iñigo Argomaniz, Mikel Erentxun, Karlos Aranzegi,… Hay que quererse mucho, y desde aquí el aplauso, para mostrarnos entre risas las críticas demoledoras de alguno de tus trabajos y tweets incendiarios sobre tus eventos. Los hermanos prometieron volver a banda completa “hablando menos y tocando más”. Me da al hocico que volverán a llenar el espacio que seleccionen.