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Categoría: Entrevistas

P.L.V. Havoc: Rock casero

El compositor donostiarra presenta esta noche en Hondarribia su tercer CD. Un trabajo lleno de energía vocal y sonidos norteamericanos.

Nuestro entrevistado es donostiarra, responde al críptico nombre de P.L.V. Havoc y es carne de agenda peleando por dejar de ser desconocida.

Esa sorpresa agradable cuando aterrizamos en un bar para tomar algo y acabamos preguntando sobre el nombre del artista que está actuando.

Un músico que defiende en solitario, con guitarra acústica y armónica, el country-folk de Neil Young, Woody Guthrie o Bob Dylan. Una voz sentida que traslada la rabia de Pearl Jam a las cuerdas vocales de Thom Yorke (Radiohead) sin pérdida de emoción.

Havoc presenta ahora «The shape of your heart», su nuevo CD, con una creciente gira que empieza este fin de semana en Hondarribia y pronto recalará en Donostia y Barcelona.

Delorean: Pura energía

Medio mundo se deshace en elogios ante las últimas canciones de esta banda zarauztarra afincada en Barcelona, grandes estrellas del Festival Donostikluba que finaliza este fin de semana.

El pueblo de Zarautz les vio nacer musicalmente. Entregar un par de discos que comenzaron poperos (origen al que afirman haber vuelto ahora) e ir ganando peso techno con el paso de los conciertos. Actuaciones que tiraban por tierra la frase de que “nadie es profeta en su tierra”.

El pasado 2008, mucho antes de la explosión popular que ahora les lanza, dejaron gente fuera de la amplia sala Gazteszena de la capital guipuzcoana. Conocedores como somos que los conciertos de agrupaciones locales suelen llenarse solo de FNACs (a saber, Familiares, Novias, Amigos y Compañeros de curro), aquel reventón nos indicó que algo grande estaba sucediendo.

Ahora regresan al mismo emplazamiento para ponerlo patas arriba de nuevo, gracias a la oferta que les hizo el Donostikluba. En palabras de la banda, el donostiarra es “un festival con grandes propuestas. K**O (se pronuncia kigo) es nuestro gurú. Pincha el viernes y es nuestro DJ preferido. El resto del cartel también se sale. Este fin de semana tocan tres de nuestras bandas favoritas: Extraperlo, los queridos Hidrogenesse y los Requesters”.

Retomamos su viaje vital: Pronto Guipúzcoa se les quedó pequeña. Poco a poco fueron trasladando sus bártulos a su próxima parada: Barcelona. Urbe que les permitió asalariarse como músicos: “Desde el 2006 (sobre)vivimos de la música. Hay meses mejores y peores, pero nos hinchamos a tocar porque es la única manera de llegar a fin de mes.“

Una capital que les ha permitido trabajar con más continuidad. “La banda ya era algo serio incluso cuando vivíamos a caballo entre Euskadi y Cataluña. Ahora le podemos dedicar todo el tiempo del mundo a nuestra música. Aunque para dar a conocer tu trabajo a través de Internet poco importa que estés en el centro de Moscú, un baserri en Getaria o una cueva en Alaska.”

La Buena Vida: Nueva andadura

La banda donostiarra hace un alto en la grabación de su primer CD sin Iranzu Valencia para actuar en el Festival Donostikluba.

“Deberíamos usar el pasado como trampolín y no como sofá”. Seguro que la frase, originaria del antiguo Primer Ministro británico Maurice Harold Macmillan, encabeza las inspiraciones creativas actuales de los miembros de La Buena Vida.

En febrero de este año Iranzu Valencia, la cantante principal del grupo guipuzcoano, anunciaba que abandonaba la banda tras 15 años de paseo común y 7 discos de estudio.

Una travesía musical sin fisuras ni cambio de marineros que arrancaba con citas en bares ya cerrados como el Zakro de la zona de San Bartolomé (San Sebastián) y apariciones en las fiestas colegiales de la sucursal capitalina del colegio Jesuitas. Por cierto, ¿sabían que aquellos días dos eran las chicas cantarinas?

El crucero melódico arribó a puerto de forma envidiable con las actuaciones ofrecidas en la edición del 2008 del certamen Primavera Club de Madrid y Barcelona. Unas fechas muy especiales en las que los creadores ejecutaron, de principio a fin y con el apoyo de una orquesta, los 11 temas recogidos en su CD más famoso: Soidemersol.

A los pocos días de la noticia la formación comentaba que “ella es insustituible pero a la hora de crear nuestro funcionamiento sigue siendo el mismo. No sé si en el futuro colaboraremos con Irantzu u otras cantantes. Si vemos que las canciones lo piden y encontramos una intérprete con la que estemos a gusto, no lo descartamos. Pero aseguramos que a día de hoy no hay nada en firme”.

Mikel Casal: “Un buen ilustrador tiene que ser también un buen lector”

El autor donostiarra presenta “Dibujando las palabras”, una recopilación de su trabajo gráfico para los medios de comunicación

A los lectores de prensa más observadores el protagonista de este texto no les pilla a contrapié. Su nombre sale pequeñito, más aún que el de los autores de los textos. A veces la rúbrica se muestra vertical, otras aparece casi escondida. Nadie dijo que la ilustración de artículos periodísticos fuera una profesión de gran popularidad.

Y menos aún si choca con el recatado ego de Mikel Casal (San Sebastián, 1965). Sirva esta anécdota para corroborarlo. El diseño ganador de un concurso de carteles manchego celebrado el año pasado resultó ser un plagio de una obra suya. “La dirección del certamen me ofreció adaptar el dibujo pero en mi opinión el premio debía ser para el segundo clasificado. Así lo hicieron. Creo que no merecía la pena hacer nada mas, la plagiadora era una joven estudiante que bastante tuvo con el revuelo que se montó. Tengo que reconocer que esto me hizo sentir más alagado que cabreado.”

Los aplausos aumentarán cuando la gente tenga entre manos “Dibujando las palabras”, el libro que se presenta la semana que viene en Bilbao y Donostia. Una obra de 180 páginas, de encuadernación rústica cosida al hilo vegetal y con un gramaje de 150 gramos por hoja, que ofrece una selección de trabajos realizados entre el 2004 y el 2009. Diseños que ilustraron artículos de prensa aparecidos en el suplemento cultural del ABC(ABCD), en el suplemento Territorios de El Correo y en la revista TV Más.

Este no es el primer libro publicado por este donostiarra. En su estantería de autor hay un cuento infantil (“El Señor Navidad” para Barco de Vapor, que ya va por su tercera edición) y una primera recopilación de obras propias lanzadas bajo el nombre de “Fuera de contexto”.

AMA: Resurrección pop

El quinteto donostiarra presenta estos días en Bilbo y Donostia su refrescante nuevo CD.

Aires de cambio sobrevuelan los terrenos de las bandas poperas guipuzcoanas más clásicas. Algunos de los antiguos miembros de Le Mans se presentan ahora como Single, sazonando el pop con sonidos dub o la más tersa música de baile.

La Buena Vida anunció hace unos meses la despedida de su voz femenina principal y trabaja elaborando nuevas canciones que quizás podamos escuchar en su actuación del próximo Festival Donostikluba.

Los hoy entrevistados AMA son los terceros en discordia. Y gracias a su nuevo CD “Exposición permanente” se han quitado de un plumazo, con mucha diversión, elegancia y amplitud de miras, la injusta apreciación de “grupo paralelo”.

El sambenito quizás tuvo algún sentido en sus dos primeros álbumes, por tener varios miembros de La Buena Vida entre sus filas (los hermanos Javier y Borja Sanchez) y ofertar una música melancólica, sencilla, algo lineal, acogedora y susurrante.

Los integrantes de la banda, que se completa con Yon Vidaur, Ander Vidaur y Jon Intxausti, confiesan que “antes pensábamos que cuando teníamos una guitarra y una voz ya estaba casi todo hecho. Puede ser así en algunos casos, pero está claro que un buen sonido y que ocurran muchas cosas durante las canciones ayuda a que un disco se te pegue al cerebro y tengas ganas al día siguiente de oírlo de nuevo.”

Anni B Sweet: Pop dulce

¡”Que viene el lolita pop!”. La frase, que puede titular tanto una foto de Japón como referirse a un escaparate de una tienda de ropa o a una cena de fin de curso de chicas sin carnet de conducir, toma en estas páginas un matiz más musiquero.

Hablamos del boom comunicacional que han tenido los debuts de algunas artistas femeninas jóvenes y folkies. A saber: Russian Red, Zahara, Alondra Bentley. Y nuestra entrevistada de hoy, Anni B Sweet.

Ana López (Málaga, 1988) se conoce el término. Lo intuye, aunque no se lo preguntes directamente. Y responde con sinceridad y destreza. ”Creo que siempre ha habido grupos con chicas compositoras, pero justo ahora se le ha dado más importancia. A mi me parece estupendo y más si sale gente tan buena como la que mencionas”. La jugada del maestro experimentado llega cuando se le consulta sobre su preferida. ”Aroah me gusta mucho”. Respuesta que desconcierta a quien está bajo el flash mediático, pero que no debe ser un misterio para quien conozca las ediciones del sello Acuarela de los últimos 5 años. Un passing-shot perfecto.

El experimentado también sabrá ver las diferencias entre todas las nombradas. De Anni B Sweet, por ejemplo, le sorprenderá la frescura y libertad estilística de sus composiciones. La autora indica con acierto que Feist es una de sus autoras favoritas.

Por eso no le da miedo jugar con los tempos y los estilos, aunque ninguna de las canciones sea principalmente divergente con la línea principal de “Start, restart, Undo”. Un trabajo tan cristalino y dulce como el apellido de su sobrenombre artístico.

&The Fans: Corazón Rockero

La banda de Hondarribia presenta ante sus vecinos un debut con guitarrazos de muchos estilos.

Un cadavérico Elvis bailando sobre una luna y con pingüinos de fondo. Los Beatles paseando por la trasera del CD. Un libreto – con un astronauta tocando el banjo- en el que las letras son evocadoras, sicodélicas, personales o francas.

”El surrealismo es un lenguaje que cada vez tiene más sentido para mí.” Así opina Ernesto Villar, guitarrista, cantante y principal impulsor de la banda “&The Fans”. Formación que presenta su debut homónimo esta noche en su Hondarribia natal.

En la música la mente de Villar es tan heterogénea como sus diseños gráficos. Algo que ya se intuye observando las formaciones en las que tomó parte: Orgasmic Toothpics, Miss Dinamarca o el proyecto blusero Chicago Botanic Garden. “No puedo evitar mostrar mis gustos abiertos. No me veo tocando en una banda que haga un tipo concreto de música.”

Su primer CD como fan suda frescura por los cuatro costados. Temas insolentes, directos y sencillos. “Busco la inmediatez, sobre todo al componer. El proceso era ir haciendo canciones para grabar un disco, con colaboraciones de amigos hasta llegar a tener una banda consolidada”. La formación se completa con Asier Torres a la guitarra, el mexicano Daff Linares al bajo y el italiano Manu Monicelli a la batería.

Concurso Pop Rock Ciudad De San Sebastian: Nueva hornada pop-rockera

Las bandas Correos, Les Enfants Terribles y The Lost Waves pelearán mañana por los importantes premios del Concurso Pop Rock Ciudad de San Sebastián.

La XVIII edición del certamen musical donostiarra ha concentrado en su concierto final –el sábado 8 de agosto a las 20.30 horas en las terrazas del Kursaal donostiarra- un resumen bastante heterogéneo de lo que ha dado la cantera guipuzcoana en este 2009.

No hay más que extraer algunos datos del Zubieta melódico: Los hay jovencitos, rondando los veinte años. Otros están cerca de doblarles en edad. Unos usan la electrónica, otros son más eléctricos que una batidora. Los nombres de las formaciones van desde el francés (Les Enfants Terribles) hasta el inglés (The Lost Waves) pasando por el sello castellano (Correos).

Varias se presentan con formato trío, y otras no entrarían en un taxi. Hay melodías puramente indies, otras se mezclan con nervios actuales y las terceras son envidiablemente juveniles. Curiosamente, lo único que comparten es el idioma en el que se expresan: el castellano.

¿Quieren más detalles? Aquí les contaremos algunas intimidades, pero nada mejor que pasarse por la cita para disfrutar de la calidad de estas bandas que han superado las distintas cribas (32 CDs presentados, nueve grupos semifinalistas) para colarse en el podio.

Por cuestiones de educación arrancamos con Les Enfants Terribles, los más adultos (37 años de media) y los que más tiempo llevan en activo (2005). Toman su nombre “de la novela de Jean Cocteau. Pero la denominación también se refiere a esos niños malditos que se niegan a ser adultos. El término nos define a la perfección”. Su bagaje les incluye en la lista de otras formaciones conocidas. Juan Egia (guitarra y voz) fue parte de Frisco Jenny, Alberto Rodríguez (bajo) tocó en Off Line, mientras Estanis Elorza (teclados, guitarra, coros) es la voz principal de Natural Project.

Ese largo camino les ha llevado a finales de concursos estatales como el Contempopránea y el Lemon Pop. Su inclusión en el certamen donostiarra les sorprende, pero sólo a medias.”Estamos asombrados porque llevamos una propuesta con muchos toques electrónicos y un rollo alternativo. Pero vemos normal el hecho de estar en la final. Creemos que nuestro pop es bastante elaborado, y eso es algo muy donostiarra, ¿no?”.

También es algo muy donostiarra echarle un ojo a la Inglaterra más nerviosa y actual para componer tus temas. Es el caso del grupo Correos, para los que llegar a la final es un premio en sí mismo. “La actuación del sábado será nuestro séptimo concierto. Tan solo llevamos un año tocando”. No se fíen de esos doce meses juntos. Con 26 años de edad media, Asier Mozo (batería), Luis del Campo (bajista) y Fermín Bouza (voz, guitarra) tienen experiencias pasadas en los mundos actuantes. Un hecho que les permite tomarse las cosas con calma. “Estamos empezando a tener contactos con algunos sellos discográficos, pero tenemos un poco de miedo en el tema de los contratos”.

Su nombre viene, como bien supondrán, de la empresa nacional de transporte. “Ensayamos en Igara (Donostia) al lado de un tinglado muy grande de Correos. Nos pareció un nombre que la gente podía memorizar con mucha facilidad, lo cual siempre ayuda a la promoción”.

Y ya que hablamos de impulsos promocionales, destacaremos el esfuerzo de una organización que ha superado con imaginación las limitaciones económicas del año de la crisis.

A los galardones habituales – grabación de un CD y 500 copias para el primero, 1600 euros para el segundo y 1000 para la medalla de bronce, sin olvidar los reconocimientos de FNAC y el Jurado Joven del certamen- se les han añadido dos interesantes premios. El otorgado por Sony Editorial (consistente en un adelanto económico a cambio de la licencia de varias canciones y que puede ir al bolsillo de cualquiera de los conjuntos semifinalistas) y el apoyo que muchos artistas estaban esperando: la posibilidad de que el ganador de esta edición actúe como telonero de un grupo famoso el próximo año en el escenario principal de la Semana Grande, el ubicado en Sagüés.

El quinteto The Lost Waves sintetiza una idea que, con pequeñas variaciones, se escucha en el resto de entrevistados: “La verdad es que resulta muy tentador ese primer puesto. Si por desgracia no conseguimos ganar, no nos sentiremos decepcionados. Y estamos seguros de que el dinero de cualquiera de las otras dos medallas ayuda a olvidar”.

Las olas perdidas Jon Lander Moreno (cantante), Imanol Paredes (bajo), Ibon Pintado (teclado), Mikel Vaquero (guitarra y coros) y Asier Valle (batería) llevan un año juntos y son los benjamines de la cita con una edad que ronda los 23 años. Tienen muy claro lo que hay que hacer para darse a conocer. “Hay que dar conciertos, cuantos más mejor. También tratamos de mantener siempre actualizadas las redes sociales como Myspace, Tuenti o nuestra web”.

La autogestión de la promoción es un clásico de las entrevistas actuales. Como lo es la solicitud de mayores apoyos a los entes públicos y privados. The Lost Waves hablan de “la carencia de sitios donde poder tocar. Notamos que la cultura del directo es algo que se está perdiendo”. Les Enfants Terribles aportan otro punto de vista complementario. ”Hay que generar una cultura de grupos y de clubs. Las salas, los festivales y los medios de comunicación deben impulsar nuevas promesas. Afortunadamente hay algunas iniciativas público-privadas que están apoyando un concepto que incluye a formaciones emergentes”. Que todo sea un apoyo para mantener alto vuestro ánimo. Un apunte de cierre: De los 15 últimos ganadores del pop-rock donostiarra, tan solo tres siguen en activo.