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Etiqueta: Cooper

Melodías de cine

El festival de cine documental musical Dock Of The Bay montó un sabroso concierto como complemento a las proyecciones que durante estos días han estado programando en el Cine Trueba y el Teatro Principal donostiarra.

La cita musical tuvo lugar en la Casa de Cultura de Intxaurrondo, y arrancó con la actuación de The Parrots. Una formación muy joven, apenas 24 años de media, que en su web se define acertadamente como “Tres loros, de Madrid y liantes”.Una banda fantástica, canalla y sinvergüenza, golfa y divertida, que le pegaba a la música garajera y al beat sesentero con tanto arte como alegría.

La banda Cooper comparte algunos de esos gustos sonoros. Aunque los leoneses ganan en elegancia y variedad. Siguen siendo directos y contagiosos en los cantares, como cuando su cantante Alejandro Diez actuaba en Los Flechazos. Pero ahora todo es más guitarrero. Adiós órgano Farfisa, hola guitarra Fender Telecaster. Sin olvidar a Los Kinks, pero abrazando a Teenage Fanclub o Fountains of Wayne. Añadiendo energías power pop a su aplaudido arte melódico. De ello dio buena cuenta la vieja guardia “Mod”, que paseó sus parcas y peinados hasta la cita donostiarra. La gente les sacó dos bises, cerrados con un rabioso recuerdo a épocas pasadas.

La fiesta continuó en el Bar Bukowski de Egia. En sus mentideros se hablaba de “One Minute for Conductors”, la bilbaína “160 metros” o “Europe in 8 bits” como posibles ganadoras del certamen que hoy finaliza. La respuesta definitiva, el palmarés, se conocerá esta misma noche. Aunque para victorias, el hecho de ver las salas llenas para ver obras tan arriesgadas como el “Invisible” de Victor Iriarte o la caída y auge de las tiendas de discos inglesas de “Last Shop Standing”.

Cooper: El activista del pop

El grupo de Alejandro Díez actuará mañana en Donostia en la fiesta final del festival de cine musical Dock Of The Bay

Fue alma mater de Los Flechazos, grupo mod de referencia en los años 90 españoles. Tras su disolución se acercó a sonidos más powerpoperos con la banda Cooper. Con ellos (y los Parrots de teloneros) el señor Alejandro Díez Garín se presenta esta noche en la capitalina Casa de Cultura de Intxaurrondo. Una ciudad en la que el entrevistado se siente ‘como en casa. Pasé mi infancia en San Sebastián y vuelvo siempre que puedo’.

Claro que suelen ser visitas urgentes. Llegar, probar sonido, tocar, marchar. Eso le impide disfrutar de la programación de películas del Dock Of The Bay. ‘Además de las dedicadas a Beatles y Rolling Stones me encantaría ver las de Cápsula, The National y ese “Last Shop Standing” que versa sobre las tiendas de discos’, nos cuenta el cantante leonés, que apunta algunas razones para este boom musiquero en pantalla grande. ‘Tenemos un montón de creadores audiovisuales que pueden funcionar con un planteamiento de autogestión. Ya no necesitas presupuestos millonarios para grabar, montar o editar’.

El propio Alex se ha lanzado a estos mundos autofinanciados y ha montado Ediciones Chelsea. “Dejé mi trabajo, tenía tiempo libre y aproveché para escribir un libro sobre los 60 titulado “Club 45”. Como salió muy bien me tomé más en serio el tema. Cooper sigue siendo mi juguete favorito, pero yo siempre he sido más un activista que un músico en el sentido estricto del término. Los Flechazos fueron una buena idea, el Purple Weekend también. Y la colección de libros lleva camino de convertirse en algo muy chulo”.

Francisco Nixon, Deluxe o Fernando Neira acaban de publicar sus volúmenes en Chelsea. ‘Me he centrado en las generaciones posteriores a la Movida, los que han sido ignorados por unos y maltratados por los otros, la gente que ha consagrado su vida a la música’. Para el futuro quedan los debuts de Adolfo Díaz (Airbag), Jonathan Vidal (Suzy & los Quattro) y Patrizia Escoin (Lula/Romeos).

Los libros también tienen su hueco en el Dock Of The Bay. La misma Casa de Cultura de Intxaurrondo que acoge mañana el concierto de Cooper presenta hasta fin de mes la muestra “Ilustrando el Underground”. Letras y garabatos que conformaron el libro de idéntico nombre publicado por la editorial indie Discos de Kirlian. Una lista de 22 artistas independientes que van desde el local Giorgio Bassmatti hasta los cercanos Kokoshca, pasando por Triángulo De Amor Bizarro, Emilio José o Joe Crespúsculo.

Pero para ocasos, el de este Dock que este fin de semana cierra su sección oficial. El programa de hoy se inicia con una obra sobre música chip (“Europe in 8 Bits”), prosigue con la ya mencionada obra sobre las tiendas de discos británicas y se cierra con “160 metros: una historia del rock en Bizkaia”, una aproximación social y cultural a dos formas de ver la vida tomando la Ría del Nervión como eje.

El sábado las emisiones comenzarán con “Los Wild Ones”, un resumen de la vida de los hispanos roqueros del sello Wild Records. A continuación llegará el turno de “Good ol Freda”, historia de una adolescente de Liverpool que comienza a currar para una prometedora banda de los 60 llamada The Beatles. La noche acabará con el visionado de “Nitsa 94/96: el giro electrónico”, un homenaje al club Nitsa de Barcelona. Para el domingo quedan la desbocada revisión de la carrera de los Stone Roses, el homenaje al inventor del heavy metal, el señor Ginger Baker. Y “Charlie Is My Darling”, una rareza de los Rolling Stones.

Todas las películas mencionadas han podido llegar a nuestra capital gracias al éxito de la campaña de crowdfunding que los organizadores del Dock han realizado para sacar adelante el presupuesto de este año. Un sistema que gusta a Alex Cooper. ‘Me ha parecido una buena opción y lo he apoyado, a pesar de que creo que el festival no se merece pasar por estos apuros. Ojalá la repercusión sea tal que no sea necesario recurrir a este sistema en 2015’.

El músico anuncia que los nuevos temas de Cooper no tendrán que esperar tanto. ‘En Donostia no vamos a estrenar nada, aunque estamos preparando algunas canciones con vistas a grabar algo este año. Los tiros van en la misma dirección. A veces me gusta que digan que somos un grupo de powerpop o de beat, pero creo que esas definiciones se quedan cortas porque somos muchísimo menos retro de lo que la gente puede esperar. Deben de ser mis pintas, que confunden a los críticos…’.

Cooper: We are the mods

Alejandro Diez, líder de los míticos Flechazos, repasa la escena mod actual y regresa esta noche a Donostia al frente de Cooper.

Aunque ya no sea Un movimiento tan popular, el poso mod sigue aún muy vigente en los variados festivales e innumerables clubs especializados de toda Europa. Espacios que gustan de alabar las virtudes de aquella escena social que explotó en las islas británicas a principios de los años 60 entre parcas y minifaldas, anfetaminas y revueltas callejeras.

Los chicos, elegantes y estilosos, se ponían el traje a rayas o se embutían bajo un Fred Perry. Ellas seguían los dictados de Twiggy, la primera top-model del mundo: pelo corto y liso con flequillo o raya en medio, pestañas postizas, faldas cortas. En los garitos sonaban melodías de la Tamla Motown o enérgicos guitarrazos no exentos de melodía.

Subidos en las estéticamente mimadas Lambrettas se desplazaban hasta los rallys, tomados más como paseos que como competiciones. Más información en modculture.com, en la castellana http://www.popes80.com/especialmods80.htm o en el recién editado especial del New Musical Express llamado NME Originals – Mod Special.

Todo un flechazo

«Gorra plana, hipsters blancos y casaca militar. Va a ser como si vivieras el rodaje de Blow Up» (Portadas en el Vogue de Los Flechazos, En el Club, DRO 1989).

El donostiarra Alejandro Diez capitaneó el grupo Los Flechazos, uno de los abanderados de la escena mod española de los años 80-90. Afincado en León desde la infancia, sus canciones y letras reivindicaban aquella cultura musical que nació con los Small Faces y acabó con los Jam, pasando por los Who, Spencer Davis Group o los Kinks.

Finiquitado aquel proyecto en 1996, Alejandro retorna ahora a la ciudad que le vio nacer con Cooper, su nuevo grupo. Conocida su teoría de sólo grabar singles (tema perfectamente detallado en la web de su sello Elefant Records), Cooper recopila ahora sus mejores canciones en el CD Retrovisor, una retrospectiva de la actividad de la banda durante los años 2003 y 2004.

Los viejos fans caerán en la cuenta de que Alejandro aparcó el Hammond en los Flechazos y ahora prefiere construir temas más guitarreros («más power y menos pop»), mientras disfrutan de los extras que este «retrovisor» deja ver (tres temas nuevos y varios videoclips).

Los recién llegados descubrirán su facilidad para construir canciones pop de intachable belleza: Cierra los ojos, Rabia, el Oxidado de inspiración donostiarra, Yo se lo que te pasa o la enérgica adaptación de Quiero regresar, revisión del tema de Los Flechazos. Cooper se presenta esta noche en la sala Irish Disco de Illumbe de la capital guipuzcoana.

Hacía mucho tiempo que no tocabas en Donostia…

Pero vengo muy a menudo, me encanta la ciudad. Me trae muchos recuerdos de mi infancia. Es una suerte poder actuar con Cooper por primera vez en Donostia.

¿Qué tal va la gira?

Muy bien, mejor que cuando presentábamos Oxidado o el anterior single 747. La diferencia estriba en que la mayoría de los medios de comunicación nos hacen más caso porque Retrovisor es un álbum.

¿Porque titulasteis Retrovisor al nuevo CD?¿Es una especie de vista atrás?

El disco es eso, un visor del pasado reciente de Cooper. La palabra «retro» siempre me ha gustado mucho, precisamente porque el concepto de lo retro no es nada antiguo..

Te olvidaste del viejo Hammond y ahora todo es más guitarrero.

Sí, no me apetecía seguir con el órgano, aunque es un sonido que me apasiona. Lo que ha surgido en Cooper es un sonido potente de guitarras y melodías pop, Seguramente más cercano a bandas de rock alternativo americano que a los sonidos de los 60 que estaban tan presentes en mi anterior grupo

¿Cómo ves ahora tu época Flechazos?

Las canciones me gustan mucho. Lo que pasa es que yo no soy la misma persona. No me veo cantándole a la Chica de Mel, y ya no vivo en la Era Pop.

Os hicieron un disco de versiones, Tu voz en color (Bip Bip, 2000)… ¿Eso te hace sentirte mayor?

En lo personal me siento en el comienzo de muchas cosas. Y si vas a un concierto de Cooper verás la energía en el escenario. El homenaje estuvo muy bien. Y no es el único. Y este año Contempopranea, el festival indie de Alburquerque, está dedicado a Los Flechazos.

¿Qué bandas escuchas ahora mismo, ya sean viejas o nuevas, mods o no mods?

Fastball, Fountains of Wayne, Gigoló Aunts, Matthew Sweet… Pero también oigo mucho jazz, soul de la Motown, punk del 77, bandas británicas actuales como Belle and Sebastián. Y hay cosas comerciales que no están mal: Bunbury, Julieta Venegas, El Canto del Loco, Coti…

Es difícil de explicar qué es un mod. Melódicamente…

En lo musical eclecticismo y capacidad de adaptación al momento: se pasó por el modern jazz, el blues, el sonido más pop y el soul n los 60. Después hubo mods que parecían punks, más sofisticados en la época de la New Wave, hubo mods cuando el Acid Jazz, mods metidos en el rollo Brit pop.

En las prendas…

En lo estético la imagen sixties es básica. Pero si a un mod no te lo imaginas de traje, entonces es que no es mod, aunque le guste mucho el rollo.

Y para desplazarse…

Las scooters son importantes. Hoy en día es un reflejo más de lucha contra esa idea de que es lo mismo lo viejo que lo antiguo.

Hablando de scooters, mantienes buenas amistades por la zona de Donostia.

Claro, la mejor tienda de discos, yo diría que de Europa, está en Donostia y se llama Beltza Records. Está Javi Sun (exScooters), una fuerza inspiradora para mí cuyo espíritu y amistad me acompaña desde hace años. Y luego la gente que suelo ver en los rallys. San Sebastián es parte de mi cultura, mis recuerdos y espero que de mi herencia.

Además, es el único sitio que aparece explícitamente referenciado en tu disco nuevo, en el tema Oxidado. ¿De donde viene esa canción, porque la escribiste?

Quiero que la gente viva sin miedo a decir lo que piensa, que se pueda hablar sin temor a que te quemen tu casa o te metan un tiro por expresar tu opinión. Creo en la palabra y en el diálogo, y sentía que a veces los músicos no hacemos todo lo que está en nuestra mano para ayudar a normalizar esta situación tan dramática.

Un buen Mod no se debe perder ningún libro de

Tom Wolfe, Baldwin, Kerouac, Dos Passos, Hanif Kureishi, Nick Cohn, Nick Hornby…

Y en el cine, Mod son…

Películas como Quadrophenia, A Taste of Honey, The Snack y A Bout de Soufflé y directores de la talla de Truffaut, Richard Lester y Mastroianni.

¿Iconos mods?

Jóvenes inconformistas que se saben adaptar al sistema y ponerlo patas arriba desde dentro: Michael Caine, Vasarelly, Picasso, Twiggy, Vidal Sasoon, Peter O’Toole, Keith Moon, Joe Orton.

¿Hay una filosofía mod?

Es mucho decir, cada uno adapta sus ideas, su credo y sus actuaciones a lo mod como puede: tengo amigos mods anarquistas y de derechas, mods pesimistas y otros vitales, católicos y ateos. Es más bien un estilo que ha conseguido pervivir en el tiempo porque mantiene valores que son universales, y además es la combinación perfecta entre individualismo y sentimiento gregario.

¿Crees que en España todavía persiste algo de este espíritu o se ha perdido con los años?

Sólo perviven las ganas de cachondeo y cierto actividad cultural sostenida por gente que pasa de la treintena. Hay rallies divertidos, buenos festivales, muy buenos DJ’s y algún grupo. Pero ha desaparecido el espíritu de revolución y el «proselitismo» que a nosotros nos llevó en los 80 a montar bandas, viajar, escribir en fanzines, hacer fotos, mantener el contacto… Eramos grupos más militantes: se trataba de armar jaleo alrededor de nuestra idea. Eso ya no existe.

¿Cómo estamos en la península, que aspectos o bandas mod calaron o han calado más fuerte por España?

Inglaterra es un caso aparte, allí lo mod es parte de su cultura. Pero España tiene la mejor escena de todas. La escena española es más relajada en el estilo, pero es mucho más divertida: más de camiseta, zapatillas y flirtear con lo indie o con el rock en plan Ruta 66. Y cuando nos ponemos en plan serio, somos más mods que nadie, sobre todo la gente que llevamos nuestro tiempo en esto.

¿Que grupos abrieron el camino?

Brighton 64, Los Elegantes, Negativos, Kamenbert, Los Canguros, Los Scooters. Luego llegaron Flechazos, Doctor Explosion, Allnighters desde Gazteiz…

¿ A nivel de eventos sigue viva la llama mod?

Sí, claro. el «Euroyeyé» de Gijón es una pasada. Y este año se recupera el Purple Weekend. Sin olvidar esas fiestas pequeñas que se organizan en cada ciudad y que permiten montar un entramado muy interesante: Mallorca, Valencia, Barcelona…

Cuales son tus próximos pasos musicales? Nos cuentan que estas colaborando con Javier Sun en sus nuevos temas.

Sí, me hace mucha ilusión. Y estoy deseando que salga adelante ese proyecto. Con Cooper tenemos que hacer algo pronto, ya hay canciones nuevas… ¿otro single? Seguramente.

Festival Expresa

Preparen sus automóviles y telefoneen a sus amistades navarricas para que les hagan un sitio en el sofá-cama del salón. Porque Pamplona presenta (ya era hora) su Festival de Cultura Contemporánea. Se celebra desde hoy mismo hasta el próximo sábado 25 de Octubre, y recibe el nombre de Expresa. Su finalidad está clara: “satisfacer las inquietudes y necesidades culturales y artísticas que generan los más de 22.000 jóvenes que residen en Pamplona y su comarca”. Así lo afirma Tito Navarro, el principal impulsor de este certamen cuyas actividades son todas gratuitas para el espectador.

Cine, moda, danza, teatro, exposiciones y músicas de corte independiente se mostrarán por los diferentes escenarios urbanos en esta semana larga en la que Pamplona dejará fluir la modernidad entre sus calles, una tendencia adormilada entre la ciudadanía y que hasta ahora no tenía un evento de relumbrón.

Pues vayamos a detallar esas innovadoras propuestas artísticas. Desde el 17 de Octubre hasta el 25 nos podemos pasear por diferentes librerías urbanas para no quedarnos outside con la instalación artística “Solo me gusta el fútbol” de Patricia Esquivas. Una invasión de los futbolistas entre ejemplares añejos y nuevos, una mirada apasionada desde un punto de vista inesperado que viene de un éxito elegante en Portugal.

El Centro Cultural Navarrería recoge en el mismo abanico de fechas la expresividad de los retratos de David Muñiz y las fotos con nocturnidad y fuerza del “Paseo Nocturno” de Miguel Ciriza. O cómo cambian las ciudades cuando cae la noche. La provocación de “Dos miradas del arte” (Galería Reciclarte) y la cercanía al público que buscan los chicos de “Destino Clandestino” se exhiben bien entrada la semana.

Del campo audiovisual de este Expresa destaca en un primer vistazo la serie de costumbrismos que Mauro Entrialgo oferta en su “Trocitos de mi vida”, en el Navarrería. Sin olvidar la retrospectiva del interesante Gorka Aguado en el mismo lugar.

El Festival se acerca a los bares con Danza Rota, el dúo de danza contemporánea y teatro compuesto por la británica Emily Burns y la catalana Emma Teixidor. Ambas trabajarán su un estilo cómico, físico y expresivo en el bar Atrio entre el 22 y 24 de este mes, acercando la danza contemporánea a los pequeños espacios.

El cine que se muestra en este Expresa tampoco se guía por derroteros habituales. Un interesantísimo documental del grupo Saint Etienne sobre su amada ciudad de Londres arranca el ciclo el 18 de Octubre en el Navarrería, centro de todas las proyecciones.

Tras él llega una selección de obras de los más refrescantes festivales patrios: el Videoclub de Barcelona, Notodo Film Festival, Animadrid, nuestra Semana de Cine Fantástico y de Terror y los cortos mostrados en el Festival Internacional de Benicassim completan las proyecciones hasta el viernes 24 de Octubre.

También habrá teatro en la programación. Del 17 al 22 un Romeo y Julieta cargado de música de Tomatito y hip hop, la sorprendente comedia “Bazar” o ese “Imagina” que repasa los tumultuosos años 70 se podrán ver en el Teatro Gayarre y en la Escuela Navarra de Teatro.

La moda es, sin ninguna duda, la gran sorpresa ya que participan los mejores jóvenes diseñadores del país”, afirma Tito destacando este punto de su menú. Nombres como David Delfín, La Casita de Wendy, Amaia Arzuaga o Miriam Ocariz son solo algunos nombres relevantes del total de invitados.

Pero la reina de la propuesta navarra es la música, pero no cualquier tipo de música. “Nos hemos fijado mucho en el panorama independiente ya que entendíamos que este tipo de música apenas se programaba por Pamplona. La gente que quería ver a ese tipo de bandas se tenia que ir a buscarlas fuera”.

Deluxe, Christina Rosenvinge y Songs:Ohia son los nombres que relucen en la parte principal del cartel. ”Deluxe es un lujazo y era obligado meterlo en la programación hasta el punto de que fue el primer artista del cartel. Cristina será absolutamente exquisita y deliciosa en concierto.” Del proyecto de Jason Molina decir que se ha cascado otro disco espectacular, más rockero que los anteriores, pero sin olvidar sus raíces neo-country, esas que le han hecho uno de los más interesantes del panorama. Sin olvidar a la brasileña Ive Mendes, una de las revelaciones de la dulzura soul-pop del momento.

De los locales se cuelan en lo musical por motivos propios Souvenir, El Columpio Asesino y Horthy. También hay sitio para el pop de los donostiarras Ama y los madrileños Niza, la suavidad de Tahiti 80, la melancolía de Budapest, las melodías guitarreras de La Habitación Roja y Cooper, el proyecto del ExFlechazos Alejandro Diez que transcurre por los derroteros sesenteros habituales.

Paseándonos por el foro de la web de Expresa 2003 (www.expresapamplona.com) reparamos en una interesante sugerencia: Nada de DJ´s ni creaciones electrónicas. La respuesta oficial nos convence: “la música electrónica esta más presente durante el resto del año, por lo que nos resulta más provechoso destinar nuestro presupuesto a otras tendencias, Además, los DJs trabajan a partir de las expresiones de otros autores, así que consideramos oportuno no incluirlos en una primera edición”.

Menos mal, si no ya estábamos pidiendo días de asueto en nuestro curro para poder disfrutar de este completo festival pamplonica que abarca con criterio y acierto las más diversas y aperturistas propuestas creativas del momento.